Comics skiednis

De skiednis fan stripferhalen is ryk en fariearre, en se hawwe in lange evolúsje.

Yn in tiid dat it publyk ried om it lêste radiostasjon te fangen en mei de hân tekene animaasje krekt begon te begjinnen, brocht it nije medium bern (en folwoeksenen, litte wy earlik wêze) werom nei it lêzen. Stripferhalen begûnen as in lyts ding, en sûnt dy tiid hawwe se ûntelbere transformaasjes, artistike ferkennings, iepenbiere aksynzen, ferfal en oplibjen trochmakke.

De skiednis fan stripstylstilen is like dynamysk as de ferhalen dy't se befetsje, foarme net allinich troch de hannen fan ûntelbere skriuwers en keunstners, mar ek troch miljoenen lêzers oer hast in ieu. Wylst de eigentlike stripferhaalskiednis miskien gjin mutanten of doomsday-wapens hawwe, binne de panielen krekt sa ûnfoarspelber.

Gouden Ieu (1938-1950). Comics skiednis

De Gouden Ieu wie wier in idyllyske tiid. Der wie in dúdlik stilistysk ûnderskie tusken goed en kwea, en superhelden wiene net mear as lokkige goedwinners dy't skurken fochten en altyd fersloegen, motivearre troch jild of wrâldoerhearsking. En dêrom fleagen de strips fan dit tiidrek yn 'e brân as in wyldfjoer. Se ferfolje de dream fan elk bern om boppenatuerlike krêften te krijen, har pesten sûnder muoite te oerwinnen, en út har drege omjouwing te dûken yn aventoer.

Letterlik falt út 'e himel om de Gouden Ieu te begjinnen, Superman fertsjintwurdiget it oarsprongferhaal fan stripboeken. Krante-stripferhalen (dêr't trouwens de term "stripferhaal" weikomt) bestiene al, tegearre mei radioprogramma's mei maskerde vigilantes lykas de Shadow. Mar Superman wie de earste super-oandreaune spierman dy't in kaap en dikke spandex oandien om kriminaliteit te bestriden. Lêzers koene de eagen net fan him ôfhâlde. Superman set de toan foar elke superheld om nei te kommen, sels de earste te wurden dy't syn eigen eksklusive stripboek fertsjinnet boeken , rjochte op syn aventoeren yn in tiid dat personaazjes meastentiids beheind binne ta ienmalige ferhalen yn ferskate publikaasjes.

Keunststilen út de gouden ieu fan stripferhalen. Comics skiednis

Ek al waarden de strips yn 'e foarm printe boekjes, hja wiene net folle oars as harren krante foarâlden, fertellen in rjocht ferhaal troch basis, opienfolgjende bylden.
Cartooning wie maklik om't útjouwers noch net it nivo fan ynvestearje yn of serieuze artysten oanlûke hiene.
De panielen waarden lein yn ienfâldige fjouwerkante rasters, faak fol mei dialooch ynstee fan bylden.

Silver Age (1950-1971).

Oars as de jeugd fan lêzers wie de Gouden Ieu in tiid fan wille en ûnskuld dy't net foar ivich duorje koe. Doe't fans âlder waarden - guon fan harren kamen nei hûs werom nei in skriklike wrâldoarloch - waard it idee fan in ûnoerwinlike caped wraakgieter dy't by ûngelok de grutte rampen fan 'e wrâld oerwûn, hieltyd minder twingend. Dizze faktoaren liede ta in delgong fan superheldferhalen en in tanimming fan stripferhalen dy't oansprekke mear folwoeksen gefoelens - de Silver Age of Comics. Comics skiednis

De wrâld fan stripferhalen oer boppenatuerlike en frjemde krêften

Utjouwers ûndersocht mear agressive sjenres, en fierwei de meast súksesfolle wie horror. Dizze horrorferhalen rêden de sektor op eigen hannen fan har lot as in heal-fergetten fad, en har ynfloed wreide út dan stripboeken nei de ferneamde filmregisseur John Carpenter. Fisuele stilen mimike dizze tsjustere tema's, mingen surrealistyske en soms fersteurende bylden.

Dizze strips wiene sa ferskriklik dat moraalgroepen dy't al razen tsjin stripferhalen as "junk food foar de jonge geast" se no beskôgen as in ûnbestriden ark fan 'e duvel, nettsjinsteande it feit dat de mearderheid fan har lêzers folwoeksenen wiene. Comics skiednis

Nei in searje fan harksittings fan 'e Senaat makken útjouwers de Comics Code Authority (CCA), waans strikte sensuer sels de wurden "horror", "terror" of "misdie" yn alle titels ferbean. It resultaat wie in tiidrek fan tormentearre artistike eksperiminten, fluch en fergees skriuwen, en politike ûnderdrukking allegear yn ien rôle.

Artistike stilen fan 'e Silver Age. Comics skiednis

Stripferhalen lutsen ynspiraasje út artistike bewegingen út it ferline, benammen it surrealisme, om de frjemde wrâlden te yllustrearjen wêryn har helden libbe.
No't stripferhalen in rendabel medium wurden binne, binne omslachôfbyldings minder ôfhinklik wurden fan goedkeape taktyk dy't oandacht lûke en wurde ynstee in artistike wjerspegeling fan it tema fan 'e kwestje of de geast fan' e haadpersoan.
Stripferhalen fûnen earst wiere artistike útdrukking yn 'e Pop Art-beweging, dy't kommersjele objekten taeigene, lykas produkt labels, tydskrift reklame en stripferhalen, foar moaie keunst doelen.

Brûnstiid (1971-1980)

Lykas de namme al fermoeden docht, wie de Brûnstiid net sa briljant as de soargeleaze Gouden Ieu of de eksperimintele Sulvertiid. Nei't praktysk alle dastardly skema's dy't in superskurk koe útbrûkt hawwe útput, joegen stripferhalen har helden noch gruttere fijannen om te konfrontearjen. Comics skiednis

It begon allegear mei in ferhaal yn Spider-Man wêryn't de bêste freon fan 'e held in oerdosis fan drugs krijt. Spider-Man is helpleas en syn alter ego, Peter Parker, hat gjin oare kar as it poadium te nimmen, allinich fertroud op syn kado's fan oertsjûging en empasy om de dei te rêden. De CCA fersette it opnimmen fan drugstema's, nettsjinsteande it berjocht, mar Marvel publisearre it probleem dochs mei stipe fan lêzers. Dit feroarsake it publyk respekt foar de CCA te ferliezen en late ta it ein fan sensuer, wêrtroch it paad iepene foar tsjusterdere ferhalen (mear hjiroer letter).

Om dy tiid hinne liet skriuwer Chris Claremont de annulearre Silver Age-searje oer in ragtag-groep mutanten neamd de X-Men (fan heard?). Claremont's twadde weach fan mutanten, dy't rasferskillende, ynternasjonale karakters taheakje oan har cast, hie noch altyd godlike krêften, mar waarden no krekt om dy reden troch it publyk bespot. Troch de striid fan 'e Civil Rights Movement, waard foaroardielen tsjin' e genetyske eigenskippen fan 'e X-Men it meast duorsume tema fan' e strip.

Wylst de Gouden Ieu sosjale tema's lykas de Twadde Wrâldoarloch yn typyske Gouden Ieu moade ôfbylde - ûnfeilige deugd en maklike gerjochtichheid - brûnzen tiid stripferhalen rjochte de hurde realiteiten fan it stedslibben oan op manieren dy't gjin echt antwurd hienen. Miskien koe Captain America Hitler yn it gesicht slaan, mar hoe falt in superheld de immateriële fijannen fan bigotry en ferslaving oan? Comics skiednis

Doe't ferhalen mear rjochte waarden op gritty, realistyske ferhalen, feroare de styl fan 'e bylden har te passen.

Brûnstiidske stripferhalen. Comics skiednis

Stripferhalen ferruilden surrealisme en eksperiminten foar fotorealistyske bylden fan it stedsbyld.
De alter ego-kant fan it libben fan in superheld wurdt mear panieltiid jûn, en sensasjonele kostúms hawwe plak makke foar ôfbyldings fan deistige minsken.
De djipte fan fjild en ferljochting joegen de strips in filmyske styl, wêrtroch't de emosjonele ferbining fan 'e lêzer fersterke.

Dark Age (1980-1993)

Oars as de eigentlike Dark Ages, seach dit tiidrek stripferhalen ferljochting. Oant dan, de ienfâldige begripen fan "rjocht en ferkeard" fan de Gouden Ieu noch echoed (as mar in bytsje bywurke om te passe by de tiden). Hjir smieten de skriuwers dat alles út it finster en lieten ús sjen dat de wrâld fan de stripheld like hurd wie as de fijannen dy't er tsjinkaam. Comics skiednis

Ferhalen lykas The Dark Knight Returns en V for Vendetta warskôge foar in onheilspellende takomst dy't gjin bedrach fan heldemoed koe foarkomme. Skriuwers makken karakters, dy't psychologysk dreech wiene, faak gefaarlik. Alan Moore's The Killing Joke yntrodusearre ús oan in Joker dy't net allinnich in giggling buffoon wie, mar in skriklik psychotyske serial killer. Wâlders joegen ús helden dy't waarden dreaun ta twifele aksjes troch de aard fan 'e wrâld dy't se besochten te beskermjen. Destiids wie de line tusken held en skurk net allinnich wazig; de skriuwers ûntdutsen dat er hielendal net bestie.

Batman fan eartiids Skiednis fan stripferhalen

Mar net alles wie tsjuster, sels as it wie. Sa waard de ûnôfhinklike útjouwerij Image Comics berne, en harren haadrolspiler, Spawn, krige ungewoane populariteit, genôch om in filmadaptaasje te garandearjen (sorry!) mar in pear jier nei syn skepping. Dizze en in pear oare populêre titels lykas Prophet en Savage Dragon hawwe ek (de lêste, ik beloof) mear belangstelling foar stripferhalen yn eigendom fan skepper yn 't algemien opwekke.

Iroanysk genôch, doe't de byldspraak yn dizze strips dûnkerder en stilisearre waard, boartsjen mei ljocht en djippe, tsjustere, kontrastearjende kleuren, waard it sjenre út 'e skaden fan pulp en yn it ljocht fan it literêre bewustwêzen skood. It idee fan in bliuwende strip as ien literêr wurk hat laat ta de publikaasje fan ferskate graphic romans, kulminearjend yn Art Spiegelman syn Maus, de earste stripboek rige te winnen in Pulitzer Priis. Stripferhalen waarden úteinlik sjoen as in legitime keunstfoarm, like smeedber en iepen foar kreative ekspresje as elk oar medium.

Artistike stilen fan 'e tsjustere ieuwen. Comics skiednis

Nacht wie de primêre setting fan hast alle ferhalen fan 'e tiid, wat late ta in keunststyl dy't strategyske ferljochting en lange skaden favorisearre.
Likemin namen keunstners ynspiraasje út 'e hurdboiled film noir fan' e 40's en 50's, en makken tsjustere, seedy wrâlden fan reek, rein, stegen en silhouetten.
Silver Age horror comics beynfloede de Dark Age yn in mear psychologyske sin, mei steurende portretten en ûnnatuerlike kamera hoeken dy't makke in ivige gefoel fan ûnrêst.

Ageless Era (1993-hjoed)

Wy hawwe in punt berikt yn ús reis troch de protte kleurige panielen wêr't d'r gjin definitive manier is om de hjoeddeistige "leeftyd" te kategorisearjen. Stripferhalen wiene wat wurden sûnder foarm of grins, in wazige massa botanyske wûnders. Comics skiednis

Avansearre technology yn film, televyzje en fideospultsjes hat in ûnoerkombere array fan oanpassingen makke, wat liedt ta in dramatyske tanimming fan it oantal stripboeklêzers út alle lagen fan it libben. Derneist wurdt de ynfloed fan Image Comics noch altyd field, om't lêzers ynteressearre bliuwe yn indie-boeken, oandreaun troch de rampante kommersialisaasje fan 'e yndustry. Net langer beheind ta publisearjende reuzen Marvel en DC, skriuwers binne frij om spesjaliteitsútjouwers en nichemerken te ferkennen, sels tradisjonele distribúsjekanalen om te gean troch har ynhâld online te publisearjen.

Ien ding kin sein wurde oer ús hjoeddeiske tiidrek fan stripferhalen: dit is in tiid dat in superheld net heroysk, tsjuster of sels oanwêzich hoecht te wêzen. Stripferhalen kinne sa pulp, serieus, of gewoan raar wêze as jo wolle dat se wêze. Lykas de ûnoerwinlike Superman fan 'e optimistyske Gouden Ieu, is no de tiid dat alles mooglik is.

Ageless Age Art Styles. Comics skiednis

Avansearre technology hat oanlieding jûn ta kreative yllustraasjetechniken, fan digitaal skilderjen oant XNUMXD-modellering.
De line tusken film en strip is no sa tin dat guon searjes wurde oanpast ta animearre strips, en tafoegje stimakteurs en panielanimaasje sûnder feroaringen oan 'e keunst sels.
De ubiquity fan útjouwers hat laat ta in grut ferskaat oan artistike stilen. Untwerpen ferskille no sterk ôfhinklik fan 'e aard fan' e strip en de keuzes fan 'e auteur (ynstee fan 'e unifoarme "ynterne" stilen fan it ferline).