დიზაინის ევოლუცია გულისხმობს დიზაინის კონცეფციების, ტენდენციების, სტილისა და მიდგომების თანდათანობით ცვლილებებს და განვითარებას დროთა განმავლობაში. დიზაინი, როგორც პროფესია, ხელოვნება და პრაქტიკა, მუდმივად ვითარდება და ადაპტირდება ცვალებად საჭიროებებთან, ტექნოლოგიებთან, სოციალურ-კულტურულ და ეკონომიკურ პირობებთან.
მდიდარი ათწლეული დიზაინით
2009 წლის ახალი წელია და თქვენ დიზაინერი ხართ, რომელიც მიესალმება გრაფიკული დიზაინის ახალ ათწლეულს. თქვენ აკეთებდით დიდ პროგნოზებს იმის შესახებ, თუ რას მოიტანს 2010-იანი წლები (თქვენ ასევე მიირთვით საკმაოდ ბევრი შამპანური).
თქვენ აცხადებთ, რომ ეს ძვირადღირებული ლამაზი სმარტფონი დიდხანს არ გაძლებს. ამის ნაცვლად, თქვენ პროგნოზირებთ, რომ ფიზიკური მოწყობილობები საერთოდ გაქრება და ყველა შეიმუშავებს ჰოლოგრაფიულ ეკრანებზე. ტიპოგრაფიას არ აქვს მნიშვნელობა დედამიწის ბინარულ ენასთან. და დიზაინის სკოლები გახდება შეუსაბამო, რადგან ადამიანები გადმოწერენ Matrix-ის ტიპის ინფორმაციას პირდაპირ ტვინში.
ახლა 10 წლით უფროსი, ვერ გჯერა, რომ ეს ადამიანი შენ იყავი - ვინც კი აკეთებს ეს წვეულებაზეა? მიუხედავად იმისა, რომ თქვენი პროგნოზების უმეტესობა არ შესრულდა, 2010-იანი წლები არანაკლებ მოვლენიანი იყო გრაფიკული დიზაინი. შეიძლება ეს არ იყო ისეთი დრამატული, როგორც თქვენ წარმოიდგენდით, მაგრამ ათწლეულმა რევოლუცია მოახდინა თანამედროვე დიზაინერის ურთიერთობაში ტექნოლოგიასთან მრავალი თვალსაზრისით.
როგორ შეიცვალა დიზაინი 2010 წელს. დიზაინის ევოლუცია
ტექნოლოგია ყოველ ათწლეულში იცვლებოდა, მაგრამ 2010-იან წლებში ციფრულმა სფერომ განიცადა ფეთქებადი ზრდა, ამოწმებდა დიზაინერების ადაპტაციის უნარს, როგორც არასდროს. ქვემოთ მოცემულია რამდენიმე მნიშვნელოვანი ტექნოლოგიური მიღწევები, რომლებმაც გავლენა მოახდინა გრაფიკული დიზაინი.
სმარტფონები
როდესაც ფიქრობთ „სწრაფად ცვალებად ტექნოლოგიაზე“, სმარტფონები პირველია რაც გახსენდებათ, განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, თუ რამდენად ხშირად ველით ჩვენი მოწყობილობების განახლებას. დიზაინერებისთვის სმარტფონის გამოჩენა ნიშნავდა პატარა დიზაინის სივრცეების სრულიად ახალ დიაპაზონს, ასევე დიზაინის ახალ კატეგორიებსა და კარიერას. დიზაინის ევოლუცია
მიუხედავად იმისა, რომ iPhone პირველად 2007 წელს იქნა წარმოდგენილი, მისი Android კონკურენტები გაჩნდნენ 2010 წელს, რამაც გააძლიერა სმარტფონის პოზიცია ბაზარზე და ჩვენს ჯიბეებში. ამ მოწყობილობების გამოყენება მხოლოდ 2010-იანი წლების განმავლობაში გაიზარდა, 4 წელს 2012G-ის დანერგვით მობილური ინტერნეტში სერფინგი უფრო სწრაფი და ხელმისაწვდომი გახდა. 2016 წლისთვის გამოყენება მობილური მოწყობილობები ოფიციალურად გადააჭარბა დესკტოპის კომპიუტერის გამოყენებას.
სმარტფონებმა და აპლიკაციების დიდმა ნაკადმა გახსნა ახალი საზღვრები ვიზუალური დიზაინისთვის, რაც აპლიკაციების დიზაინერებს და საპასუხო ვებ დიზაინს აუცილებლობად აქცევს მთელ მსოფლიოში. არა მხოლოდ ეს, არამედ ის ფაქტი, რომ ყველაზე გავრცელებულ დიზაინს, რომელთანაც ადამიანები ურთიერთობდნენ 2010-იან წლებში, ხელის გულზე მოერგებოდათ, ნიშნავდა, რომ დიზაინერებს ყურადღება უნდა გაამახვილოთ კითხვადობაზე და მწირ ინტერფეისებზე, რაც გზას გაუხსნიდა მინიმალისტურ ტენდენციებს.
ტაბლეტები და ელექტრონული მკითხველები
თავის კონკურენტებზე წინ, Apple-მა გამოუშვა iPad 2010 წელს - ეკრანის კიდევ ერთი დიზაინერი, რომელიც განიხილავს საპასუხო ვებ დიზაინს. და ამ ათწლეულის განმავლობაში ყველაფერი ციფრულად გადადის, მხოლოდ დროის საკითხი იყო, სანამ წიგნები ინფორმაციის ეპოქას დაემორჩილებოდნენ.
მიუხედავად იმისა, რომ Kindle და მისი Kindle Direct Publishing პროგრამა (რომელმაც გახსნა თვითგამოცემის კარიბჭე) გასულ ათწლეულში დაიწყო, Amazon-მა განაცხადა, რომ გაყიდვები ელექტრონული წიგნები პირველად 2010 წელს გადააჭარბა წიგნების ფიზიკურ გაყიდვებს. ელექტრონული წიგნების პოპულარობამ შეცვალა მიდგომა წიგნების ყდის დიზაინი, ხშირად მოითხოვს ციფრულ და ფიზიკურ ვერსიას. ამან გამოიწვია ტენდენციები დიდ ტიპოგრაფიაში და გამარტივებულ სურათებში ისე, რომ ყდის დიზაინი ადვილად გასაგები იქნებოდა მინიატურად განხილვისას.
VR & AR. დიზაინის ევოლუცია
როდესაც VR & AR (ვირტუალური და გაძლიერებული რეალობა) გაჩნდა 2010-იან წლებში, მსოფლიო მიმართა გრაფიკულ დიზაინერებს, რათა დაეხმარონ მათ ამ საინტერესო ახალი ტექნოლოგიის ნავიგაციაში.
2014 წელს Google Glass-მა გამოიყენა AR ტექნოლოგია აპლიკაციის დიზაინის ჩვენს ყოველდღიურ სამყაროში ინტეგრირებისთვის, თუმცა ის შეწყდა მისი ძვირადღირებული ფასის გამო. Snapchat-ის პიონერი გახდა სელფის ლინზები და სახის ფილტრები ათწლეულის შუა რიცხვებში და Instagram-მაც 2016 წელს მიჰყვა Stories-ის მიღებით. მიუხედავად იმისა მათი უარყოფა მარტივია, როგორც უბრალო გასართობი სოციალურ მედიაში, მათ გახადეს AR ხელმისაწვდომი ფართო საზოგადოებისთვის გრაფიკული დიზაინის, ანიმაციისა და რეალურ დროში ფოტოგრაფიის შერწყმით.
დღესდღეობით, ვირტუალური რეალობა ბევრად უფრო დაქვეითებულია სათამაშო სამყაროში, მაგრამ Google Cardboard-ის გამოჩენამ 2014 წელს შექმნა სივრცე ვირტუალური რეალობის აპლიკაციების განვითარებისთვის. 2016 წელს Oculus Rift-ისა და HTC Vive-ის გამოშვებამ დესკტოპის VR რეალობად აქცია, კარი გაუღო ვებ დაფუძნებულ VR დიზაინს, ხოლო 2019 წელს Oculus Quest გამოვიდა, როგორც პირველი უკაბელო. ყურსასმენი ვირტუალური რეალობა. თუ VR განაგრძობს იმპულსის მოპოვებას, ჩვენ ვხედავთ რევოლუციას UX ტენდენციებში, რადგან დიზაინერები ცდილობენ დაეხმარონ მომხმარებლებს ტექნოლოგიებისა და რეალობის კვეთაში.
იმისდა მიხედვით, თუ ვის ეკითხებით, ეს მოვლენები ან მომავალია ან საინტერესო. ჩვენ უნდა დაველოდოთ კიდევ ათწლეულს, რომ დავინახოთ, მაგრამ თუ აღმოჩნდება, რომ VR & AR მხოლოდ 2010-იანი წლების გამოცდილება იყო, ეს უბრალოდ აჩვენებს, თუ რამდენად ექსპერიმენტული და უცნაური იყო ეს ათწლეული.
როგორ განვითარდა გრაფიკული დიზაინის ხელსაწყოები ათწლეულის განმავლობაში. დიზაინის ევოლუცია
2010-იან წლებში ციფრული სივრცე ექსპონენციალური ტემპით იზრდებოდა, დიზაინერებმა დაადგინეს, რომ მათი დატვირთვა იზრდებოდა და მათ ინსტრუმენტებს თავად მოუწიათ გარკვეული განახლებების გავლა. მოდით შევხედოთ, თუ როგორ შეიცვალა გრაფიკული დიზაინის ინსტრუმენტები 2010-იან წლებში.
გრაფიკული დიზაინის პროგრამული უზრუნველყოფა
გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, სიტყვები "პროფესიული დიზაინის პროგრამული უზრუნველყოფა" და "Adobe" პრაქტიკულად სინონიმები იყო და 2010-იან წლებში Adobe-მა გადადგა ნაბიჯები ბაზარზე პოზიციის გასაძლიერებლად. 2011 წელს Adobe-მა ხელახლა გამოიგონა მისი ბიზნეს მოდელი, წარმოგიდგენთ Creative Cloud-ს. დიზაინის ევოლუცია
ერთი პროგრამული უზრუნველყოფის ნაცვლად, მან მომხმარებლებს მისცა წვდომა მის ყველა პროდუქტზე საფასურის სანაცვლოდ გამოწერა, განახლებების ხელმისაწვდომობა მოთხოვნით და ხაზს უსვამს პროდუქტებს შორის ინტეგრაციას გზაზე. ბევრი დიზაინერი არ იყო ძალიან კმაყოფილი და ამ შეშფოთების დასაფარად და გამოწერის საფასურის გასამართლებლად, Adobe დაჰპირდა, რომ განაახლებს აპლიკაციებს უფრო ხშირად, ვიდრე ოდესმე. ათწლეულის განმავლობაში შესამჩნევი გაუმჯობესება მოიცავს:
- კონტენტის ცნობადობის მახასიათებლები Photoshop-ში (2012)
- ცოცხალი კუთხეები ილუსტრატორში (2014)
- პერსპექტივის გამრუდება და მასთან დაკავშირებული ჭკვიანი ობიექტები Photoshop-ში (2014)
- ცოცხალი ფორმები ილუსტრატორში (2015)
- ფენიანი სტილები Photoshop-ში (2015)
- Curvature Tool Illustrator-ში (2017)
ამ ათწლეულში ასევე დაინახა მრავალი კონკურენტი, რათა ჩამოეგდოთ Adobe, მიაღწიეს უპრეცედენტო წარმატებას და პოპულარობას. 2014 წელს Serif-მა გამოუშვა Affinity Designer, როგორც პირდაპირი გამოწვევა Adobe-ის სააბონენტო მოდელისთვის, რომელიც გთავაზობთ დაბალ ფასად, ერთჯერად გადასახადს. იმავდროულად, Procreate-მა (2011) დადო ფსონი ტაბლეტების ბაზარზე iPad-ების პორტატულ ციფრულ სახატავ ტაბლეტებად გადაქცევით. მთლიანობაში, 2010-იანებმა დიზაინერები გააფუჭეს პროგრამული უზრუნველყოფის არჩევანითა და ახალი ფუნქციებით და რაც მთავარია, მან დიზაინის აპლიკაციები უფრო ხელმისაწვდომი და ფართოდ გახადა, ვიდრე ოდესმე.
პროტოტიპის ინსტრუმენტები. დიზაინის ევოლუცია
განვითარებული ეკრანის ტექნოლოგიით ნაკარნახევი სხვადასხვა ზომისა და მრავალი პროდუქტის გვერდის შესანარჩუნებლად, დიზაინის პროტოტიპს სწრაფად უნდა დაეფარა ბევრი ადგილი. პროტოტიპების ახალი აპლიკაციების მთელი რიგი მოვიდა სამაშველოში, მათ შორის Sketch 2010 წელს, Invision 2011 წელს და მოგვიანებით Adobe XD 2017 წელს.
როგორ გახდა გრაფიკული დიზაინის ინდუსტრია ციფრული 2010 წელს
როგორც ვნახეთ, დიზაინერები არ არიან უცხო ტექნოლოგიები, მაგრამ 2010-იან წლებში მათ თითქმის მთლიანად მიატოვეს ანალოგური თვითმფრინავები. ამ ათწლეულში, პორტფელის საიტებს, თავისუფალ პლატფორმებსა და ონლაინ სწავლებას შორის, ბევრმა გრაფიკულმა დიზაინერმა გადაიტანა თავისი სტუდიები ღრუბელში. დიზაინის ევოლუცია
გრაფიკული დიზაინის თვითგანათლება. დიზაინის ევოლუცია
ინტერნეტმა გახადა ყველა სახის ინფორმაცია დაუყოვნებლივ და გრაფიკული დიზაინის განათლება არ არის გამონაკლისი. მაგრამ განსაკუთრებით ამ ათწლეულში ონლაინ სწავლება სულ უფრო ხშირი გახდა ყველას შორის, დაწყებული ინდუსტრიის ვეტერანებიდან დაწყებული დამწყებთათვის.
ბევრმა ტრადიციულმა სკოლამ, მათ შორის MIT-მა და ჰარვარდმა, გადაიტანეს გაკვეთილები ონლაინ edX-ით 2012 წელს და Coursera 2011 წელს. იმავდროულად, გაჩნდა სრულიად ახალი ციფრული სივრცეები, რომლებიც ეძღვნებოდა თვითდინებით სწავლას, როგორიცაა udemi 2010 წელს, Skillshare და General Assembly 2011 წელს. დიზაინის მთელი ეს განათლება უფრო ხელმისაწვდომია, ვიდრე ოდესმე, და ნიჭის ფონდი უფრო მრავალფეროვანია, ვიდრე ოდესმე.
ონლაინ ფრილანსინგი. დიზაინის ევოლუცია
მიუხედავად იმისა, რომ რევოლუცია ქ სოციალური ქსელები უკვე დაიწყო წინა ათწლეულში, გააქტიურდა 2010-იან წლებში, ძირითადად დიზაინერების სასარგებლოდ. Instagram-მა 2010 წელს დაიწყო იმიჯის პოპულარიზაცია სოციალური ქსელის, და მისი მომხმარებელთა ბაზა გაიზარდა 80 მილიონამდე იმ დროისთვის, როდესაც ის Facebook-მა შეიძინა მომდევნო წელს.
ასევე 2010 წელს, Dribbble გამოვიდა საჯაროდ და მისი მხოლოდ მოწვევით მიდგომა საშუალებას აძლევდა უფრო გამოცდილ დიზაინერებს განეშორებინათ თავი მასებისგან. Behance-მა ასევე იმდენად მოიპოვა პოპულარობა, რომ საბოლოოდ ის Adobe-მ შეიძინა 2012 წელს.
ამავდროულად, არა მხოლოდ დიზაინერების პორტფელი მოძრაობდა ონლაინში, არამედ მათი სამუშაო ადგილებიც. საერთო ჯამში, 2010-იან წლებში დიზაინერების ბაზარზე შესვლისა და კონკურენციის გზების ნაკლებობა არ იყო.
როგორ შეიცვალა დიზაინის ტენდენციები ათწლეულის განმავლობაში
მომავალში, როცა ვინმე იტყვის: „რაზე ვსაუბრობთ? ფიქრობდა ? ეს დიზაინი არის 2010 წელი! - რას გულისხმობენ? ეს იქნება წლები, სანამ ათწლეული საკმარისად შორს იქნება, რომ ჩვენ შეგვიძლია ზუსტად განვსაზღვროთ მისი სტილი, მაგრამ ახლა, აქ არის ჩვენი საუკეთესო ვარაუდები ვიზუალური სტილის შესახებ, რომელიც დომინირებდა 2010-იან წლებში.
ბრტყელი დიზაინი. დიზაინის ევოლუცია
ათწლეულის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი ტენდენცია, ბრტყელი დიზაინი, წარმოიშვა ციფრული აპლიკაციების სუფთა და ხელმისაწვდომობის აუცილებლობის გამო.
2012 წელს Windows 8 გამოვიდა ბრტყელი ინტერფეისით, ხოლო Apple-ის iOS 7 მოჰყვა შემდეგ წელს, მიატოვა სკეომორფიზმი ბრტყელი ესთეტიკის სასარგებლოდ, რაც აძლიერებს ტენდენციას ჩვენს ყოველდღიურ ციფრულ ცხოვრებაში. ამჟამად დრო რთულია არ გახსნათ ვებ გვერდი (ან ბროშურა ან ჟურნალი) ისე, რომ არ მოგესალმოთ ბრტყელი ფერებით, მინიმალური ვექტორებით და გეომეტრიული sans-serif შრიფტებით.
ანიმაციური და ინტერაქტიული ბრენდინგი. დიზაინის ევოლუცია
ბრენდინგი უფრო უნივერსალური იყო, ვიდრე ოდესმე 2010-იან წლებში. არა მხოლოდ იყო უამრავი ადგილი ლოგოს დასაყენებლად, არამედ ის ფაქტი, რომ ეს სივრცეები ციფრული იყო, ნიშნავდა, რომ ცა იყო ლიმიტი იმისა, რისი გაკეთებაც ლოგოს შეეძლო. შესაბამისად, მოჰყვა ანიმაციური და ინტერაქტიული ლოგოების ტალღა.
იმავდროულად, Spotify-ის კამპანია „Year in Music“ (დაწყებული 2017 წლიდან) გამოიყენა მომხმარებელთა ცოცხალი მონაცემები და პროფილები გასაზიარებელი ბრენდირებული სურათების შესაქმნელად და ხელი შეუწყო ხანგრძლივ ტენდენციებს დუტონებში, ფერთა გაცვეთებსა და ფოტო ფილტრებში.
რებრენდინგი
ყოველი ახალი სტარტაპი ბლოკში, რომელიც აცხადებს, რომ არის ინდუსტრიის დამრღვევი (და ასეთი პრეტენზიების დიდი ნაწილი სიმართლეს ადასტურებს), 2010-იანი წლები ცვლილებებისა და ცვლილებების დრო იყო. დამკვიდრებულმა ბრენდებმაც კი ისარგებლეს ამ რევოლუციური სულისკვეთებით, რამაც გამოიწვია უფრო მეტი ახალი ბრენდი, რებრენდი და რებრენდი, ვიდრე ვინმეს შეეძლო წარმოედგინა ათწლეულის განმავლობაში. დიზაინის ევოლუცია
სტარტაპები იყო ყველაზე გავრცელებული და განმეორებითი რებრენდინგის პრაქტიკა. ბევრმა დაიწყო "გადაუდებელი" ლოგოთი და მათი მოულოდნელი პოპულარობა მოითხოვდა უფრო სტრატეგიულ მეორე პასს. AirBnB-ის 2014 წლის რებრენდი ხაზს უსვამდა ოდნავ ორაზროვან ლოგოს, OkCupid 2017 წელს უამრავი შესანიშნავი ილუსტრაციით იყო მყუდრო და Google-იც კი 2015 წელს ჩაერთო თამაშში ანიმაციური ლოგოთი. Uber-ს იმდენად მოეწონა რებრენდინგის პროცესი, რომ მათ ეს ორჯერ გააკეთეს, დაწყებული 2016 წელს პოლარიზებული ხატებით და კურსის გასწორება გამარტივებული ასოებით 2018 წელს.
ამ ათწლეულში ასევე დაფიქსირდა კომპანიები, რომლებიც მიიღეს დიდი ხნის ვადაგადაცილებული განახლებები. პრემიერ ლიგამ 2016 წელს ახალი თილისმა დაიწყო, ხოლო Burberry-მ 20 წლის განმავლობაში პირველად შეცვალა მულტფილმის მონოგრამა. დიზაინის ევოლუცია
რებრენდების უმეტესობა ორიენტირებულია გამარტივებაზე, აძლიერებს ათწლეულის ვიზუალურ ტონს ბრტყელთან ერთად დიზაინი და გეომეტრიული შრიფტები sans serif. იმავდროულად, Instagram-ის რებრენდმა 2016 წელს განაახლეს გრადიენტები.
რამდენადაც ეს გამარტივებული რებრენდინგი 2010-იანი წლების განსახიერება გახდა, ჩვენ მხოლოდ გვაინტერესებს, დაინახავს თუ არა 20-იან წლებში საპირისპირო ტენდენციები მათ წინააღმდეგ. თუ 2019 წლის უსახელო MasterCard-ის ლოგო რაიმე მინიშნებაა, ესთეტიკური ტენდენციები შეიძლება კიდევ უფრო შორს წავიდეს მინიმალიზმის მიმართულებით 20-იან წლებში.
დიზაინის ევოლუცია 2020-2023 წლებში
ზოგიერთი ზოგადი ტენდენცია, რომელიც შესამჩნევი იყო დიზაინის სფეროში ბოლო წლებში:
- მინიმალიზმი და ბრტყელი დიზაინი: სუფთა და მინიმალისტური დიზაინის ტენდენცია კვლავ აქტუალურია. ბრტყელი დიზაინი, ისევე როგორც მარტივი ფორმებისა და ფერების გამოყენება პოპულარული რჩება.
- მუქი რეჟიმები: ბევრმა პლატფორმამ და აპლიკაციამ დაიწყო მუქი ინტერფეისის რეჟიმების შეთავაზება, რაც არა მხოლოდ ამცირებს თვალის დაღლილობას, არამედ ხდება მრავალი მომხმარებლის არჩევანის სტილი.
- 3D ელემენტები და ილუსტრაციები: 3D გამოყენებით ელემენტები და დიზაინი, ისევე როგორც ფერადი ილუსტრაციები, გახდა პოპულარული საშუალება ყურადღების მიპყრობისა და უნიკალური ვიზუალური გამოცდილების შესაქმნელად.
- სპეციალური შრიფტები და ტიპოგრაფია: დიზაინერები ხშირად ექსპერიმენტებს ატარებენ მორგებული შრიფტებით და კრეატიული ტიპოგრაფიით, რათა ხაზი გაუსვან ინფორმაციას და შექმნან ცნობადი სტილი.
- თემატური დიზაინი: კომპანიებმა და ბრენდებმა დაიწყეს უფრო და უფრო მეტი ყურადღების მიქცევა თემატურ დიზაინზე, რომელიც ქმნის უნიკალურ და დასამახსოვრებელ ვიზუალურ სურათებს.
- ეკოლოგიურად სუფთა და მდგრადი: დიზაინში მეტი აქცენტი გაკეთდა გარემოსდაცვით თემებზე და მდგრადობაზე. ეს აისახება როგორც ფერებში (ბუნებრივი და მწვანე ფერებში), ასევე გამოყენებაში ეკოლოგიურად სუფთა მასალები.
- ანიმაცია: ანიმაციური ელემენტები ინტერფეისისა და ვებ გვერდის დიზაინში უფრო პოპულარული გახდა, რაც ინტერაქტიულობას და მიმზიდველობას მატებს.
გახსოვდეთ, რომ დიზაინი სუბიექტური სფეროა და ტენდენციები შეიძლება მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდეს ინდუსტრიის, რეგიონისა და კონკრეტული კონტექსტის მიხედვით. ყოველთვის კარგი იდეაა დარჩეთ უახლესი ტენდენციების თავზე და მორგოთ ისინი თქვენს კონკრეტულ საჭიროებებზე.
გრაფიკული დიზაინის დეკადა 2010-2020 წწ
ეს თქვენ გაქვთ: ყველაფერი, რაც მოხდა 2010-იან წლებში, რაც ეხება გრაფიკულ დიზაინს, შეიცავს ერთ ბლოგ პოსტში. არ არსებობს შანსი, რომ რამე გამოგრჩეთ სიგრძის შეზღუდვის ან ავტორის დავიწყების გამო, ასე რომ, ჩვენ შეგვიძლია ყველა გავაგრძელოთ და ველით 20-იანებს.
დატოვე კომენტარი