Diseinuaren bilakaerak diseinuaren kontzeptuak, joerak, estiloak eta planteamenduak denboran zehar pixkanaka aldatzen eta garatzen ditu. Diseinua, lanbide, arte eta praktika gisa, etengabe eboluzionatzen ari da eta behar, teknologia, baldintza soziokultural eta ekonomiko aldakorretara egokitzen ari da.
Hamarkada aberatsa diseinuan
2009ko Urtezahar gaua da eta diseinu grafikoaren hamarkada berri bati ongi etorria ematen dion diseinatzailea zara. 2010eko hamarkadak ekarriko duenaren inguruko iragarpen handiak egin dituzu (xanpain dezente ere hartu duzu).
Adierazi duzu telefono adimendun garesti honek ez duela luzaroan iraungo. Horren ordez, gailu fisikoak guztiz desagertuko direla eta denek pantaila holografikoetan diseinatuko dutela aurreikusten duzu. Tipografiak ez du axola lurreko hizkuntza bitarrarekin. Eta diseinu eskolak garrantzirik gabe geratuko dira jendeak Matrix estiloko informazioa zuzenean burmuinera deskargatu ahala.
Orain 10 urte zaharragoak, ezin duzu sinetsi pertsona hori zu zinenik, nor ere bai marka hau festa batean al da? Zure iragarpen gehienak egia bihurtu ez ziren arren, 2010eko hamarkada ez zen hain gorabeheratsua izan Diseinu grafikoa. Agian ez zen imajinatu bezain dramatikoa izan, baina hamarkadak irauli egin zuen diseinatzaile modernoak teknologiarekin zuen harremana modu askotan.
Nola aldatu zen diseinua 2010ean. Diseinuaren bilakaera
Teknologia hamarkadaro aldatu da, baina 2010eko hamarkadan esfera digitalak hazkunde lehergarria izan zuen, diseinatzaileen moldatzeko gaitasuna inoiz ez bezala probatuz. Jarraian, eragina izan duten aurrerapen teknologiko nabarmen batzuk daude Diseinu grafikoa.
smartphones
"Azkar aldatzen ari den teknologia" pentsatzen duzunean, telefonoak dira burura etortzen zaizkigun lehen gauza, batez ere gure gailuak eguneratzea espero dugun maiztasuna kontuan hartuta. Diseinatzaileentzat, telefonoaren etorrerak diseinu-espazio txikiagoen sorta berri bat suposatu zuen, baita diseinu-kategoria eta karrera berriak ere. Diseinuaren bilakaera
iPhonea 2007an aurkeztu bazen ere, bere Android lehiakideak 2010ean sortu ziren, eta telefonoak merkatuan eta gure poltsikoetan duen posizioa indartuz. Gailu hauek 2010eko hamarkadan zehar erabilera areagotu besterik ez dute egin, 4an 2012G-a sartu zenean mugikorreko web-nabigatzea azkarragoa eta eskuragarriagoa bihurtuz. 2016rako erabilera gailu mugikorrak mahaigaineko ordenagailuen erabilera ofizialki gainditu du.
Smartphone-ek eta ondorengo aplikazioen uholdeak muga berri bat ireki dute diseinu bisualerako, eta aplikazioen diseinatzaileak eta responsive web diseinua ezinbestekoak bihurtu dira mundu osoan. Ez hori bakarrik, baina 2010eko hamarkadan diseinu-jendeak elkarreragin zuten diseinu arruntenek zure esku ahurrean sar zezakeela esan nahi zuen diseinatzaileek irakurgarritasuna eta interfaze urrietan zentratu behar zutela, joera minimalistei bidea irekiz.
Tabletak eta irakurgailu elektronikoak
Lehiakideen aurretik, Applek iPad-a kaleratu zuen 2010ean, web diseinu sentikorra kontuan hartzeko beste pantaila diseinatzaile bat. Eta hamarkada honetan beste guztia digitalizatuta, denbora kontua besterik ez zen liburuak informazioaren aroari men egin arte.
Kindle eta bere Kindle Direct Publishing programa (autoargitalpeneko uholdeak ireki zituena) aurreko hamarkadan abian jarri baziren ere, Amazonek salmenten berri eman zuen. liburu elektronikoak liburuen salmenta fisikoa gainditu zuen lehen aldiz 2010ean. Liburu elektronikoen ospeak ikuspegia aldatu du liburuen azalaren diseinua, askotan bertsio digitala eta fisikoa eskatzen du. Honek tipografia handien eta irudi sinplifikatuen joerak ekarri zituen, azalaren diseinua miniatura gisa ikusita erraz ulertzeko modukoa izan zedin.
VR eta AR. Diseinuaren bilakaera
2010eko hamarkadan VR eta AR (errealitate birtuala eta areagotua) sortu zirenean, mundua diseinatzaile grafikoengana jo zuen teknologia berri zirraragarri honetan nabigatzen laguntzeko.
2014an, Google Glassek AR teknologia erabili zuen aplikazioen diseinua gure eguneroko munduan txertatzeko, nahiz eta bertan behera utzi zuten bere prezio garestiagatik. Snapchat aitzindaria izan zen selfie lenteak eta aurpegiko iragazkiak hamarkadaren erdialdean, eta Instagramek jarraitu zuen 2016an Stories-en adopzioarekin. Nahiz eta erraz baztertzen dira sare sozialetan entretenimendu huts gisa, AR publiko orokorrarentzat eskuragarri jarri zuten diseinu grafikoa, animazioa eta denbora errealeko argazkilaritza konbinatuz.
Gaur egun, errealitate birtuala askoz ere baztertuago dago jokoen mundura, baina 2014an Google Cardboard-en etorrerak errealitate birtualeko aplikazioak garatzeko espazioa sortu zuen. 2016an Oculus Rift eta HTC Vive kaleratzeak mahaigaineko VR errealitate bihurtu zuen, webean oinarritutako VR diseinuei ateak irekiz, eta 2019an Oculus Quest haririk gabeko lehen gisa kaleratu zen. entzungailuak errealitate birtuala. VR-ak indarra hartzen jarraitzen badu, UX joeren iraultza ikusten ari gara diseinatzaileek erabiltzaileei teknologiaren eta errealitatearen arteko elkargunean laguntzea bilatzen baitute.
Nori galdetzen diozunaren arabera, garapen horiek etorkizuna edo zirraragarriak dira. Beste hamarkada bat itxaron beharko dugu ikusteko, baina VR eta AR 2010eko hamarkadako esperientzia bat baino ez zirela ikusten bada, hamarkada hau zein esperimentala eta arraroa izan zen erakusten du.
Diseinu grafikoko tresnek nola eboluzionatu duten hamarkadan. Diseinuaren bilakaera
2010eko hamarkadan espazio digitala abiadura esponentzialean hazi zenez, diseinatzaileek euren lan-kargak hazten ari zirela ikusi zuten eta haien tresnek beraiek zenbait eguneratze jasan behar izan zituzten aurrera jarraitzeko. Ikus dezagun nola eraldatu diren diseinu grafikoko tresnak 2010eko hamarkadan.
Diseinu grafikoko softwarea
Denbora batez, "diseinu profesionaleko softwarea" eta "Adobe" hitzak ia sinonimoak izan ziren, eta 2010eko hamarkadan Adobek merkatuan zuen posizioa sendotzeko urratsak eman zituen. 2011n, Adobek bere berrasmatu zuen negozio eredua, Creative Cloud aurkeztuz. Diseinuaren bilakaera
Software bat erosteko ordez, erabiltzaileei bere produktu guztietarako sarbidea ematen zien kuota baten truke harpidetza, eguneratzeak eskaeraren arabera eskuragarri jarriz eta bidean produktuen arteko integrazioa azpimarratuz. Diseinatzaile asko ez zeuden oso pozik, eta kezka horiek estaltzeko eta harpidetza kuota justifikatzeko, Adobek bere aplikazioak inoiz baino maizago eguneratuko zituela agindu zuen. Hamarkadan zehar egindako hobekuntza nabarmenak hauek dira:
- Edukiak kontzientziatzeko eginbideak Photoshop-en (2012)
- Live Corners in Illustrator (2014)
- Perspektiba deformazioa eta erlazionatutako objektu adimendunak Photoshop-en (2014)
- Living Shapes in Illustrator (2015)
- Geruzadun estiloak Photoshop-en (2015)
- Kurbatura tresna Illustrator-en (2017)
Hamarkada honetan, gainera, lehiakide ugari igo ziren Adobe kentzera, aurrekaririk gabeko arrakasta eta ospea lortuz. 2014an, Serif-ek Affinity Designer jarri zuen martxan Adobe-ren harpidetza-ereduaren erronka zuzen gisa, kostu baxuko kuota bakarra eskainiz. Procreate-k (2011), berriz, tableten merkatuaren aldeko apustua egin zuen iPadak marrazteko tablet digital eramangarri bihurtuz. Oro har, 2010eko hamarkadak software aukerak eta funtzio berriekin hondatu ditu diseinatzaileak, eta, batez ere, diseinu-aplikazioak inoiz baino eskuragarriago eta hedatuago bihurtu ditu.
Prototipatzea tresnak. Diseinuaren bilakaera
Pantaila-teknologiaren bilakaerak agindutako tamaina desberdinei eta produktu-orri askori jarraitzeko, diseinu-prototipoak lur asko estali behar izan zituen azkar. Prototipo-aplikazio berri ugari erreskatatu dira, besteak beste, Sketch 2010ean, Invision 2011n eta askoz geroago Adobe XD 2017an.
Diseinu grafikoaren industria nola digitalizatu zen 2010ean
Ikusi dugunez, diseinatzaileak ez dira arrotzak teknologiarekin, baina 2010eko hamarkadan hegazkin analogikoak alde batera utzi zituzten ia erabat. Hamarkada honetan, portfolio guneen, autonomoen plataformen eta lineako ikaskuntzaren artean, diseinatzaile grafiko askok euren estudioak hodeira eraman dituzte. Diseinuaren bilakaera
Diseinu grafikoaren autoheziketa. Diseinuaren bilakaera
Internetek berehala eskuragarri jarri du mota guztietako informazioa, eta diseinu grafikoaren hezkuntza ez da salbuespena. Baina hamarkada honetan, bereziki, lineako ikaskuntza gero eta ohikoagoa bihurtu da industriako beteranoetatik hasiberrietaraino.
Eskola tradizional askok, MIT eta Harvard barne, sarera eraman zituzten klaseak edX-rekin 2012an eta Coursera-rekin 2011n. Bitartean, norberaren erritmoan ikaskuntzara bideratutako espazio digital guztiz berriak sortu ziren, hala nola udemy 2010ean, Skillshare eta 2011n Batzar Nagusia. Diseinu-heziketa hori guztia inoiz baino eskuragarriagoa da, eta talentu-biltegia inoiz baino anitzagoa da.
Lineako autonomoa. Diseinuaren bilakaera
Iraultza izan arren sare sozialak jada aurreko hamarkadan hasia, 2010eko hamarkadan areagotu egin zen, batez ere diseinatzaileen alde. Instagram 2010ean hasi zen, irudia hedatuz gizarte komunikazioa, eta bere erabiltzaile-basea 80 milioi izatera iritsi zen Facebook-ek hurrengo urtean erosi zuenerako.
2010ean ere, Dribbble jendaurrean jarri zen eta gonbidapen bidezko planteamenduari esker, esperientziadun diseinatzaile gehiagorengandik banandu ziren. Behance-k ere hainbeste hazi zen ospea, non azkenean Adobek erosi zuen 2012an.
Aldi berean, diseinatzaileen zorroak sarean mugitzen ziren ez ezik, haien lan-eremuak ere. Orokorrean, 2010eko hamarkadan diseinatzaileek merkatuan sartzeko eta lehiatzeko modurik ez zuten falta izan.
Nola aldatu diren diseinuaren joerak hamarkadan
Etorkizunean, norbaitek esaten duenean: "Zertaz ari gara? pentsatu ? Diseinu hau sooo 2010 da! - zer esan nahi dute? Urteak igaroko dira hamarkada nahikoa aurreratu arte bere estiloa zehaztu ahal izateko, baina oraingoz, hona hemen 2010eko hamarkadan nagusi izan ziren ikusizko estiloei buruzko gure asmakizun onenak.
Diseinu laua. Diseinuaren bilakaera
Hamarkadako joera handienetako bat, diseinu laua, aplikazio digitalak garbi eta eskuragarriak egiteko beharratik sortu zen.
2012an, Windows 8 interfaze lau batekin abiarazi zen, eta Apple-ren iOS 7-k hurrengo urtean jarraitu zuen, eskeuomorfismoa alde batera utziz estetika lau baten alde, gure eguneroko bizitza digitaleko joera finkatuz. Gaur egun denbora zaila da Ez ireki web-orririk (edo liburuxka edo aldizkaririk) kolore lauekin, bektore minimoekin eta sans-serif geometrikoekin agurtu gabe.
Marka animatua eta interaktiboa. Diseinuaren bilakaera
Marka inoiz baino unibertsalagoa zen 2010eko hamarkadan. Logotipoak jartzeko leku ugari ez ezik, espazio horiek digitalak izateak zerua zelako muga izan zuen logotipo batek egin zezakeenaren muga. Ondorioz, logo animatu eta interaktiboen bolada bat etorri zen.
Bien bitartean, Spotify-ren "Year in Music" kanpainak (2017an hasita) erabiltzaileen zuzeneko datuak eta profilak erabili zituen marka-irudi partekagarriak sortzeko eta dutoneen, kolore desagerpenen eta argazki-iragazkien luzerako joerak lagundu zituen.
Birbranding
Blokeko startup berri guztiek industria disruptorea dela aldarrikatzen zutenez (eta horrelako erreklamazio ugari egiazkoak frogatuta), 2010eko hamarkada aldaketa eta aldaketa garaia izan zen. Ezarritako markek ere espiritu iraultzaile honetatik etekina atera zuten, eta ondorioz, hamarkadan zehar inork imajina zezakeen baino marka, birmarka eta birmarka gehiago sortu ziren. Diseinuaren bilakaera
Startup-ak izan ziren birbranding praktika ohikoenak eta errepikakorenak. Asko "premiazko" logo batekin hasi ziren, eta haien bat-bateko ospeak bigarren pase estrategikoagoa eskatzen zuen. AirBnB-ren 2014ko birmarkak logo apur bat anbiguoa azpimarratu zuen, OkCupid ilustrazio bikain askorekin eroso ibili zen 2017an, eta Google-k ere 2015ean sartu zen jokoan animaziozko logotipo batekin. Uberi hainbeste gustatu zitzaion birbranding-prozesua, bi aldiz egin baitzuten, 2016an ikono polarizazio pare batekin hasi eta 2018an letra sinplifikatuekin ikastaroa zuzenduz.
Hamarkada honetan enpresek ere aspaldiko bertsioak jaso dituzte. Premier League-k 2016. urteari aurre egin dio maskota berri batekin, eta Burberry-k marrazki bizidunen monograma batekin aldatu du 20 urtean lehen aldiz. Diseinuaren bilakaera
Birmarka gehienak sinplifikazioan zentratu ziren, hamarkadako tonu bisuala lau batekin indartuz diseinua eta letra-tipo geometrikoak sans serif. Bien bitartean, Instagram-en birmarkak gradienteak birpopulatu zituen 2016an.
Birmarka sinplista hauek 2010eko hamarkadaren adierazgarri bihurtu zirenez, 20ko hamarkadan joera kontrajarriak ikusiko ote dituen galdetuko diogu. 2019ko MasterCard-en izenik gabeko logotipoa adierazgarri bada, joera estetikoak are urrunago joan daitezke minimalismoaren norabidean 20ko hamarkadan.
Diseinuaren bilakaera 2020 eta 2023 artean
Azken urteotan diseinuaren arloan nabaritu diren joera orokor batzuk:
- Minimalismoa eta diseinu laua: Diseinu garbi eta minimalistaren aldeko joerak bere horretan jarraitzen du. Diseinu lauak, baita forma eta kolore sinpleak erabiltzeak ere ezagunak izaten jarraitzen dute.
- Modu ilunak: Plataforma eta aplikazio asko interfaze modu ilunak eskaintzen hasi dira, begien nekea murrizten ez ezik, erabiltzaile askorentzat aukeratutako estiloa ere bihurtzen da.
- 3D elementuak eta ilustrazioak: 3D erabiliz elementuak eta diseinua, baita koloretako ilustrazioak ere, arreta erakartzeko eta esperientzia bisual paregabea sortzeko modu ezaguna bihurtu da.
- Letra-tipo eta tipografia bereziak: Diseinatzaileek maiz esperimentatzen dute letra-tipo pertsonalizatuekin eta sormen tipografiarekin informazioa nabarmentzeko eta estilo ezagugarria sortzeko.
- Diseinu tematikoa: Enpresak eta markak gero eta arreta handiagoa jartzen hasi dira gaikako diseinuari, irudi bisual berezi eta gogoangarriak sortzen dituena.
- Ekologikoa eta jasangarria: Diseinuan arreta handiagoa jarri da ingurumen-gaietan eta jasangarritasunean. Hori bai koloreetan (tonu natural eta berdeetan) bai erabileran islatzen da Ingurumena errespetatzen materialak.
- Animazioa: Interfazearen eta web orriaren diseinuko elementu animatuak ezagunagoak bihurtu dira, interaktibitatea eta erakargarritasuna gehituz.
Gogoratu diseinua eremu subjektiboa dela eta joerak asko alda daitezkeela industriaren, eskualdearen eta testuinguru zehatzaren arabera. Beti komeni da azken joeren gainean egotea eta zure behar zehatzetara egokitzea.
Diseinu Grafikoaren Hamarkada 2010-2020
Hor daukazue: 2010eko hamarkadan diseinu grafikoari dagokionean gertatutako guztia blogeko argitalpen batean dago jasota. Ez dago inolako aukerarik luzera mugak edo egilearen ahanzturagatik ezer galtzeko, beraz, denok aurrera egin eta 20ko hamarkadara begira egon gaitezke.
Iruzkin bat idatzi