Evolucija dizajna odnosi se na postupne promjene i razvoj dizajnerskih koncepata, trendova, stilova i pristupa tijekom vremena. Dizajn, kao profesija, umjetnost i praksa, neprestano se razvija i prilagođava promjenjivim potrebama, tehnologijama, sociokulturnim i ekonomskim uvjetima.
Bogato desetljeće u dizajnu
Silvestrovo je 2009., a vi ste dizajner koji dočekuje novo desetljeće u grafičkom dizajnu. Davali ste velika predviđanja o tome što će 2010. donijeti (također ste popili dosta šampanjca).
Tvrdite da ovaj skupocjeni pametni telefon nikada neće dugo trajati. Umjesto toga, predviđate da će fizički uređaji potpuno nestati i da će svi dizajnirati na holografskim zaslonima. Tipografija nije bitna s binarnim jezikom Zemlje. A škole dizajna postat će nevažne jer ljudi preuzimaju informacije u stilu Matrixa izravno u svoje mozgove.
Sada 10 godina stariji, ne možete vjerovati da ste ta osoba bili vi - tko uopće čini je li ovo na zabavi? Iako se većina vaših predviđanja nije obistinila, 2010. godine nisu bile ništa manje bogate Grafički dizajn. Možda nije bilo tako dramatično kao što ste zamišljali, ali desetljeće je revolucioniralo odnos modernog dizajnera s tehnologijom na mnogo načina.
Kako se dizajn promijenio 2010. Evolucija dizajna
Tehnologija se mijenjala svakog desetljeća, ali 2010-ih digitalna je sfera doživjela eksplozivan rast, testirajući sposobnost dizajnera da se prilagode kao nikada prije. U nastavku je nekoliko značajnih tehnoloških dostignuća koja su utjecala Grafički dizajn.
Смартфоны
Kada pomislite na "tehnologiju koja se brzo mijenja", pametni telefoni su prva stvar koja vam padne na pamet, posebno s obzirom na to koliko često očekujemo da se naši uređaji ažuriraju. Za dizajnere je pojava pametnog telefona značila cijeli niz manjih dizajnerskih prostora, kao i nove dizajnerske kategorije i karijere. Evolucija dizajna
Iako je iPhone prvi put predstavljen 2007., njegovi konkurenti Android pojavili su se 2010., ojačavši poziciju pametnog telefona na tržištu iu našim džepovima. Ti su se uređaji samo povećali u upotrebi tijekom 2010-ih, s uvođenjem 4G 2012. godine, čime je mobilno surfanje internetom postalo brže i pristupačnije. Korištenje do 2016 Mobilni uredaji je službeno nadmašio upotrebu stolnog računala.
Pametni telefoni i poplava aplikacija koje su uslijedile otvorili su novu granicu za vizualni dizajn, čineći dizajnere aplikacija i responzivni web dizajn nužnošću u cijelom svijetu. I ne samo to, već činjenica da je najčešći dizajn s kojim su ljudi komunicirali 2010-ih mogao stati na dlan značila je da su se dizajneri morali usredotočiti na čitljivost i oskudna sučelja, utirući put minimalističkim trendovima.
Tableti i e-čitači
Ispred svojih konkurenata, Apple je 2010. objavio iPad — još jedan dizajner zaslona koji je razmotrio responzivni web dizajn. A kako je sve ostalo digitalizirano u ovom desetljeću, bilo je samo pitanje vremena kada će knjige podleći informacijskom dobu.
Iako su Kindle i njegov Kindle Direct Publishing program (koji je otvorio vrata za samoizdavaštvo) pokrenuti u prethodnom desetljeću, Amazon je izvijestio da je prodaja e-knjige premašio fizičku prodaju knjiga prvi put 2010. Popularnost e-knjiga promijenila je pristup dizajn naslovnice knjige, često zahtijevaju digitalnu i fizičku verziju. To je dovelo do trendova u velikoj tipografiji i pojednostavljenim slikama kako bi dizajn naslovnice bio lako razumljiv kada se promatra kao minijatura.
VR & AR. Evolucija dizajna
Kada su se 2010-ih pojavili VR i AR (virtualna i proširena stvarnost), svijet se okrenuo grafičkim dizajnerima da im pomognu u snalaženju u ovoj uzbudljivoj novoj tehnologiji.
Godine 2014. Google Glass koristio je AR tehnologiju za integraciju dizajna aplikacija u naš svakodnevni svijet, iako je ukinut zbog svoje skupe cijene. Snapchat je sredinom desetljeća uveo selfie leće i filtre za lice, a Instagram je to slijedio 2016. s usvajanjem Storiesa. Iako lako ih je odbaciti kao puku zabavu na društvenim mrežama, učinili su AR dostupnim široj javnosti kombinirajući grafički dizajn, animaciju i fotografiju u stvarnom vremenu.
Danas je virtualna stvarnost mnogo više potisnuta u svijet igara, no pojava Google Cardboarda 2014. otvorila je prostor za razvoj aplikacija za virtualnu stvarnost. Izdanje Oculus Rifta i HTC Vivea 2016. godine učinilo je desktop VR stvarnošću, otvorivši vrata VR dizajnu temeljenom na webu, a 2019. Oculus Quest je objavljen kao prvi bežični slušalice virtualna stvarnost. Ako VR nastavi dobivati zamah, svjedoci smo revolucije u UX trendovima jer dizajneri žele pomoći korisnicima na raskrižju tehnologije i stvarnosti.
Ovisno o tome koga pitate, ti su razvoji ili budućnost ili uzbudljivi. Morat ćemo pričekati još jedno desetljeće da vidimo, ali ako se ispostavi da su VR i AR bili samo iskustvo 2010-ih, to samo pokazuje koliko je ovo desetljeće bilo eksperimentalno i čudno.
Kako su se alati za grafički dizajn razvijali tijekom desetljeća. Evolucija dizajna
Kako je digitalni prostor rastao eksponencijalnom brzinom u 2010-ima, dizajneri su otkrili da njihov rad raste, a njihovi alati morali su proći neke nadogradnje kako bi išli u korak. Pogledajmo kako su se alati za grafički dizajn transformirali tijekom 2010-ih.
Softver za grafički dizajn
Neko su vrijeme riječi "softver za profesionalni dizajn" i "Adobe" bile praktički sinonimi, a 2010-ih Adobe je poduzeo korake kako bi ojačao svoju poziciju na tržištu. Godine 2011. Adobe je ponovno izmislio svoj Poslovni model, predstavljajući Creative Cloud. Evolucija dizajna
Umjesto kupnje jednog softvera, korisnicima je omogućio pristup svim svojim proizvodima uz naknadu pretplata, čineći ažuriranja dostupnima na zahtjev i naglašavajući integraciju između proizvoda usput. Mnogi dizajneri nisu bili previše sretni, a kako bi prikrio te brige i opravdao pretplatu, Adobe je obećao ažurirati svoje aplikacije češće nego ikad prije. Značajna poboljšanja tijekom desetljeća uključuju:
- Značajke svijesti o sadržaju u Photoshopu (2012.)
- Live Corners u Illustratoru (2014.)
- Iskrivljenje perspektive i povezani pametni objekti u Photoshopu (2014.)
- Živi oblici u Illustratoru (2015.)
- Slojeviti stilovi u Photoshopu (2015.)
- Alat za zakrivljenost u Illustratoru (2017.)
U ovom desetljeću brojni su se konkurenti uzdigli kako bi skinuli Adobe s trona, postigavši uspjeh i popularnost bez presedana. Godine 2014. Serif je pokrenuo Affinity Designer kao izravan izazov Adobeovom modelu pretplate, nudeći nisku cijenu, jednokratnu naknadu. Procreate (2011.) se u međuvremenu kladio na tržište tableta pretvarajući iPade u prijenosne digitalne tablete za crtanje. Sve u svemu, 2010-te su razmazile dizajnere izborom softvera i novim značajkama, a što je najvažnije, učinile su aplikacije za dizajn pristupačnijim i raširenijim nego ikad prije.
Alati za izradu prototipova. Evolucija dizajna
Kako bi održao korak s različitim veličinama i brojnim stranicama proizvoda koje diktira tehnologija zaslona u razvoju, izrada prototipa dizajna morala je brzo pokriti mnogo područja. Čitav niz novih aplikacija za izradu prototipa došao je u pomoć, uključujući Sketch 2010., Invision 2011. i mnogo kasnije Adobe XD 2017.
Kako je industrija grafičkog dizajna postala digitalna 2010
Kao što smo vidjeli, dizajnerima tehnologija nije strana, no 2010-ih su gotovo u potpunosti napustili analogne zrakoplove. U ovom desetljeću, između stranica s portfeljima, slobodnih platformi i online učenja, mnogi su grafički dizajneri preselili svoje studije u oblak. Evolucija dizajna
Samoedukacija o grafičkom dizajnu. Evolucija dizajna
Internet je učinio sve vrste informacija dostupnima odmah, a obrazovanje za grafički dizajn nije iznimka. No posebno u ovom desetljeću online učenje postaje sve češće među svima, od veterana industrije do početnika.
Mnoge tradicionalne škole, uključujući MIT i Harvard, preselile su svoju nastavu online s edX-om 2012. i Courserom 2011. U međuvremenu su se pojavili potpuno novi digitalni prostori posvećeni samostalnom učenju, kao što su udemy 2010., Skillshare i General Assembly 2011. Sve ovo obrazovanje o dizajnu je dostupnije nego ikada prije, a bazen talenata je raznolikiji nego ikada prije.
Online freelancing. Evolucija dizajna
Iako je revolucija u društvene mreže već započet u prethodnom desetljeću, intenzivirao se 2010-ih, uglavnom u korist dizajnera. Instagram je započeo 2010. godine, popularizirajući sliku Social Networking, a njegova korisnička baza narasla je na 80 milijuna do trenutka kada ju je kupio Facebook sljedeće godine.
Također 2010. Dribbble je izašao na burzu, a njegov pristup samo na poziv omogućio je iskusnijim dizajnerima da se odvoje od mase. Behance je također toliko porastao u popularnosti da ga je na kraju preuzeo Adobe 2012.
U isto vrijeme, ne samo da su se portfelji dizajnera preselili na internet, već i njihovi radni prostori. Sve u svemu, nije nedostajalo načina da dizajneri uđu na tržište i natječu se u 2010-ima.
Kako su se trendovi dizajna mijenjali tijekom desetljeća
U budućnosti, kada netko kaže: "O čemu mi pričamo? misao ? Ovaj dizajn je taaaako 2010! - što će značiti? Proći će godine prije nego što desetljeće bude dovoljno daleko da možemo točno odrediti njegov stil, ali za sada, evo naših najboljih pretpostavki o vizualnim stilovima koji su dominirali 2010-ima.
Ravni dizajn. Evolucija dizajna
Jedan od najvećih trendova desetljeća, ravni dizajn, nastao je iz potrebe da se digitalne aplikacije učine čistima i pristupačnima.
Godine 2012. lansiran je Windows 8 s ravnim sučeljem, a Appleov iOS 7 slijedio ga je sljedeće godine, napuštajući skeuomorfizam u korist ravne estetike, učvršćujući trend u našim svakodnevnim digitalnim životima. Trenutno vrijeme je teško Ne otvarajte web stranicu (ili brošuru ili časopis) a da vas ne dočekaju ravne boje, minimalni vektori i geometrijski sans-serif fontovi.
Animirano i interaktivno brendiranje. Evolucija dizajna
Brendiranje je 2010-ih bilo univerzalnije nego ikada prije. Ne samo da je bilo mnogo mjesta za postavljanje logotipa, već je činjenica da su ti prostori bili digitalni značila da je samo nebo granica za ono što logotip može učiniti. Posljedično, uslijedio je val animiranih i interaktivnih logotipa.
U međuvremenu, Spotifyjeva kampanja "Godina u glazbi" (počevši od 2017.) koristila se živim korisničkim podacima i profilima za stvaranje zajedničkih markiranih slika i pridonijela dugotrajnim trendovima u dutonovima, bljeđenju boja i filtrima za fotografije.
Rebranding
Sa svakim novim startupom u bloku koji tvrdi da je ometač industrije (a dobar broj takvih tvrdnji se pokazao istinitim), 2010-te su bile vrijeme promjena i promjena. Čak su i etablirani brendovi imali koristi od ovog revolucionarnog duha, što je rezultiralo s više novih brendova, rebrandiranja i rebrandiranja nego što je itko mogao zamisliti tijekom desetljeća. Evolucija dizajna
Startupi su bili najčešća i iterativna praksa rebrandinga. Mnogi su započeli s "hitnim" logotipom, a njihova iznenadna popularnost zahtijevala je strateški drugi prolaz. AirBnB-jev rebrand iz 2014. naglasio je pomalo dvosmislen logo, OkCupid je 2017. postao udoban s puno sjajnih ilustracija, a čak se i Google uključio u igru 2015. s animiranim logotipom. Uberu se toliko svidio proces rebrandinga da su ga učinili dvaput, počevši s parom polarizirajućih ikona 2016. i ispravljanjem kursa s pojednostavljenim slovima 2018.
Ovo desetljeće također je vidjelo tvrtke koje su dobile dugotrajne nadogradnje. Premier liga je zakoračila u 2016. s novom maskotom, dok je Burberry rebrendiran monogramom iz crtića prvi put u 20 godina. Evolucija dizajna
Većina rebranda usredotočila se na pojednostavljenje, pojačavajući vizualni ton desetljeća ravnim izgledom dizajn i geometrijski fontovi sans serif. U međuvremenu, Instagramov rebrend ponovno je naselio gradijente 2016. godine.
Kako su ovi jednostavni rebrandi postali oličenje 2010-ih, možemo se samo pitati hoće li u 20-ima doći do suprotstavljenih trendova koji će im se suprotstaviti. Ako je bezimeni logotip MasterCarda u 2019. ikakav pokazatelj, estetski trendovi mogli bi ići još dalje u smjeru minimalizma u 20-ima.
Evolucija dizajna između 2020. i 2023
Neki opći trendovi koji su vidljivi u području dizajna posljednjih godina:
- Minimalizam i ravni dizajn: Trend prema čistom i minimalističkom dizajnu i dalje je aktualan. Ravni dizajn, kao i korištenje jednostavnih oblika i boja, ostaju popularni.
- Tamni načini rada: Mnoge platforme i aplikacije počele su nuditi tamne modove sučelja, što ne samo da smanjuje umor očiju, već također postaje stil izbora za mnoge korisnike.
- 3D elementi i ilustracije: Korištenje 3D elementi i dizajn, kao i šarene ilustracije, postale su popularan način privlačenja pozornosti i stvaranja jedinstvenog vizualnog doživljaja.
- Posebni fontovi i tipografija: Dizajneri često eksperimentiraju s prilagođenim fontovima i kreativnom tipografijom kako bi istaknuli informacije i stvorili prepoznatljiv stil.
- Tematski dizajn: Tvrtke i robne marke počele su posvećivati sve više pozornosti tematskom dizajnu, koji stvara jedinstvene i nezaboravne vizualne slike.
- Ekološki i održivo: U dizajnu je veći naglasak na ekološkim temama i održivosti. To se očituje kako u bojama (prirodne i zelene nijanse) tako iu korištenju ekološki prihvatljiv materijala.
- Animacija: Animirani elementi u dizajnu sučelja i web stranica postali su popularniji, dodajući interaktivnost i privlačnost.
Imajte na umu da je dizajn subjektivno područje i trendovi mogu uvelike varirati ovisno o industriji, regiji i specifičnom kontekstu. Uvijek je dobra ideja biti u tijeku s najnovijim trendovima i prilagoditi ih svojim specifičnim potrebama.
Desetljeće grafičkog dizajna 2010.-2020
Eto ga: sve što se događalo 2010-ih što se tiče grafičkog dizajna sadržano je u jednom blogu. Nema šanse da je išta propušteno zbog ograničenja dužine ili autorove zaboravnosti, tako da svi možemo ići dalje i veseliti se 20-ima.
Ostavite komentar