Tasarımın evrimi, tasarım kavramlarının, eğilimlerinin, stillerinin ve yaklaşımlarının zaman içinde kademeli olarak değişmesini ve gelişmesini ifade eder. Bir meslek, sanat ve uygulama olarak tasarım, sürekli gelişiyor ve değişen ihtiyaçlara, teknolojilere, sosyo-kültürel ve ekonomik koşullara uyum sağlıyor.

 

Tasarımda zengin bir on yıl

2009 yılının yılbaşı gecesi ve siz grafik tasarımda yeni bir on yılı karşılayan bir tasarımcısınız. 2010'ların neler getireceğine dair büyük tahminlerde bulunuyorsunuz (ayrıca epey şampanya içtiniz).

retrospektif: 2010'dan 2020'ye kadar on yıllık tasarım Tasarımın evrimi

Bu pahalı ve gösterişli akıllı telefonun hiçbir zaman uzun ömürlü olmayacağını söylüyorsunuz. Bunun yerine fiziksel cihazların tamamen ortadan kalkacağını, herkesin holografik ekranlarda tasarım yapacağını öngörüyorsunuz. Tipografinin dünyanın ikili dilinde önemi yoktur. Ve insanlar Matrix tarzı bilgiyi doğrudan beyinlerine indirdikçe tasarım okulları da gereksiz hale gelecek.

Artık 10 yaş daha büyük olduğunuzda o kişinin kendiniz olduğuna inanamazsınız. делает bu bir partide mi? Tahminlerinizin çoğu gerçekleşmese de 2010'lar da daha az olaylı geçmedi. grafik Tasarım. Hayal ettiğiniz kadar dramatik olmayabilir ancak geçen on yıl, modern tasarımcının teknolojiyle ilişkisinde birçok açıdan devrim yarattı.

Tasarım 2010'da nasıl değişti? Tasarımın evrimi

Teknoloji her on yılda bir değişiyor, ancak 2010'larda dijital alan patlayıcı bir büyüme yaşadı ve tasarımcıların uyum sağlama yeteneği daha önce hiç olmadığı kadar test edildi. Aşağıda, onları etkileyen birkaç önemli teknolojik gelişme yer almaktadır: grafik Tasarım.

Смартфоны

"Hızla değişen teknolojiyi" düşündüğünüzde, özellikle cihazlarımızın ne sıklıkla güncellenmesini beklediğimizi düşünürsek akla ilk gelen şey akıllı telefonlar oluyor. Tasarımcılar için akıllı telefonun ortaya çıkışı, yeni tasarım kategorileri ve kariyerlerin yanı sıra yepyeni bir dizi daha küçük tasarım alanı anlamına geliyordu. Tasarımın evrimi

Akıllı telefon tasarımı evriminin soyut düz illüstrasyonu

iPhone ilk kez 2007 yılında tanıtılmış olsa da 2010 yılında Android rakipleri ortaya çıktı ve akıllı telefonun pazardaki ve cebimizdeki konumunu güçlendirdi. Bu cihazların kullanımı 2010'lu yıllar boyunca arttı ve 4'de 2012G'nin kullanıma sunulmasıyla mobil internette gezinme daha hızlı ve daha erişilebilir hale geldi. 2016 yılına kadar kullanım mobil cihazlar resmi olarak masaüstü bilgisayar kullanımını geride bıraktı.

Akıllı telefonlar ve bunu takip eden uygulama seli, görsel tasarımda yeni bir ufuk açarak uygulama tasarımcılarını ve duyarlı web tasarımını tüm dünyada bir zorunluluk haline getirdi. Sadece bu da değil, 2010'larda insanların etkileşime girdiği en yaygın tasarımların avuç içine sığabileceği gerçeği, tasarımcıların okunabilirliğe ve seyrek arayüzlere odaklanması gerektiği anlamına geliyordu ve bu da minimalist trendlerin önünü açıyordu.

Propaganda düz illüstrasyon, tablet tutan kadın. Tasarım evrimi

Tabletler ve e-okuyucular

Apple, 2010 yılında rakiplerinin önünde iPad'i piyasaya sürdü; bu, duyarlı web tasarımını düşünen başka bir ekran tasarımcısıydı. Ve bu on yılda her şeyin dijitalleşmesiyle birlikte kitapların bilgi çağına yenik düşmesi an meselesiydi.

Kindle ve Kindle Direct Publishing programı (ki bu program kendi kendine yayıncılık barajını açtı) önceki on yılda başlatılmış olsa da, Amazon satışların e-kitaplar 2010 yılında ilk kez fiziki kitap satışlarını geride bıraktı. E-kitapların popülaritesi yaklaşımı değiştirdi kitap kapak tasarımıgenellikle dijital ve fiziksel bir sürüm gerektirir. Bu, kapak tasarımının minyatür olarak bakıldığında anlaşılması kolay olacak şekilde büyük tipografi ve basitleştirilmiş görsellerde trendlere yol açtı.

VR ve AR. Tasarımın evrimi

2010'larda VR ve AR (sanal ve artırılmış gerçeklik) ortaya çıktığında, dünya bu heyecan verici yeni teknolojide gezinmelerine yardımcı olacak grafik tasarımcılara yöneldi.

Alışveriş yapmak için AR gözlük kullanan bir adamın illüstrasyonu

2014 yılında Google Glass, uygulama tasarımını günlük dünyamıza entegre etmek için AR teknolojisini kullandı, ancak pahalı fiyat etiketi nedeniyle üretimi durduruldu. Snapchat, on yılın ortasında selfie lensleri ve yüz filtrelerine öncülük etti ve Instagram, 2016'da Stories'in benimsenmesiyle aynı şeyi yaptı. Rağmen sosyal medyada sadece eğlence olarak göz ardı edilmeleri kolaydır, grafik tasarım, animasyon ve gerçek zamanlı fotoğrafçılığı birleştirerek AR'yi genel halkın kullanımına sundular.

VR kulaklığı takan bir çizgi film adamının yer aldığı logo geliştirme Tasarımın evrimi

Günümüzde sanal gerçeklik daha çok oyun dünyasına indirgenmiş durumda, ancak 2014 yılında Google Cardboard'un ortaya çıkışı sanal gerçeklik uygulamalarının geliştirilmesi için alan yarattı. Oculus Rift ve HTC Vive'ın 2016'da piyasaya sürülmesi, masaüstü VR'yi gerçeğe dönüştürerek web tabanlı VR tasarımlarına kapıyı açtı ve 2019'da Oculus Quest, ilk kablosuz platform olarak piyasaya sürüldü. kulaklıklar sanal gerçeklik. VR ivme kazanmaya devam ederse, tasarımcıların teknoloji ve gerçekliğin kesiştiği noktada kullanıcılara yardımcı olmaya çalıştıkları için UX trendlerinde bir devrim görüyoruz.

Kime sorduğunuza bağlı olarak bu gelişmeler ya geleceğe yöneliktir ya da heyecan vericidir. Bunu görmek için bir on yıl daha beklememiz gerekecek, ancak VR ve AR'nin yalnızca 2010'lara ait bir deneyim olduğu ortaya çıkarsa, bu, bu on yılın ne kadar deneysel ve tuhaf olduğunu gösterir.

Grafik tasarım araçları son on yılda nasıl gelişti? Tasarımın evrimi

2010'larda dijital alan katlanarak büyüdükçe, tasarımcılar iş yüklerinin arttığını ve buna ayak uydurabilmek için araçlarının da bazı yükseltmelerden geçmesi gerektiğini fark ettiler. Grafik tasarım araçlarının 2010'lu yıllar boyunca nasıl dönüştüğüne bir göz atalım.

Grafik Tasarım Yazılımı

Dijital ve analog araçları kullanan bir grafik tasarımcının karikatür tarzı illüstrasyonu. Tasarımın evrimi

Bir süre için "profesyonel tasarım yazılımı" ve "Adobe" kelimeleri neredeyse eş anlamlıydı ve 2010'larda Adobe pazardaki konumunu güçlendirmek için adımlar attı. Adobe, 2011'de yeniden icat etti iş modeli, Creative Cloud'u tanıtıyoruz. Tasarımın evrimi

Tek bir yazılımın satın alınması yerine, kullanıcılara ücret karşılığında tüm ürünlerine erişim olanağı sağladı. abonelik, güncellemeleri talep üzerine kullanıma sunmak ve süreç boyunca ürünler arasındaki entegrasyonu vurgulamak. Pek çok tasarımcı pek memnun değildi ve bu endişeleri örtbas etmek ve abonelik ücretini haklı çıkarmak için Adobe, uygulamalarını her zamankinden daha sık güncelleme sözü verdi. On yılda dikkate değer gelişmeler şunları içerir:

  • Photoshop'taki İçerik Farkındalığı Özellikleri (2012)
  • Illustrator'da Canlı Köşeler (2014)
  • Photoshop'ta Perspektif Çarpıtma ve İlgili Akıllı Nesneler (2014)
  • Illustrator'da Yaşayan Şekiller (2015)
  • Photoshop'ta Katmanlı Stiller (2015)
  • Illustrator'da Eğrilik Aracı (2017)

Affinity Designer yazılım arayüzünün ekran görüntüsü

Procreate tablet yazılım arayüzünün ekran görüntüleri Tasarımın evrimi 
 

Bu on yıl aynı zamanda çok sayıda rakibin Adobe'yi tahttan indirerek benzeri görülmemiş bir başarı ve popülerlik elde etmesine de tanık oldu. 2014 yılında Serif, Adobe'nin abonelik modeline doğrudan bir meydan okuma olarak düşük maliyetli, tek seferlik bir ücret sunan Affinity Designer'ı başlattı. Bu arada Procreate (2011), iPad'leri taşınabilir dijital çizim tabletlerine dönüştürerek tablet pazarında iddiaya girdi. Genel olarak bakıldığında 2010'lu yıllar, tasarımcıları yazılım seçenekleri ve yeni özelliklerle şımarttı ve en önemlisi tasarım uygulamalarını her zamankinden daha erişilebilir ve yaygın hale getirdi.

Prototipleme araçları. Tasarımın evrimi

Gelişen ekran teknolojisinin gerektirdiği farklı boyutlara ve çok sayıda ürün sayfasına ayak uydurabilmek için tasarım prototiplemenin çok hızlı bir şekilde ilerlemesi gerekiyordu. 2010'da Sketch, 2011'de Invision ve çok daha sonra 2017'de Adobe XD dahil olmak üzere çok sayıda yeni prototip oluşturma uygulaması imdada yetişti.

 

Grafik tasarım endüstrisi 2010'da nasıl dijitalleşti?

Gördüğümüz gibi tasarımcılar teknolojiye yabancı değiller ama 2010'larda analog uçakları neredeyse tamamen terk ettiler. Portföy siteleri, serbest platformlar ve çevrimiçi öğrenim arasında geçen bu on yılda birçok grafik tasarımcı stüdyolarını buluta taşıdı. Tasarımın evrimi

Çevrimiçi öğrenmenin soyut resimli temsili

Grafik tasarım kendi kendine eğitim. Tasarımın evrimi

İnternet her türlü bilgiyi anında ulaşılabilir hale getirmiştir ve grafik tasarım eğitimi de bir istisna değildir. Ancak özellikle bu on yılda, çevrimiçi öğrenmenin sektör emektarlarından yeni başlayanlara kadar herkes arasında giderek daha yaygın hale geldiğine tanık olduk.

MIT ve Harvard da dahil olmak üzere birçok geleneksel okul, 2012'de edX ve 2011'de Coursera ile derslerini çevrimiçi ortama taşıdı. Bu arada, 2010'da udemy, 2011'de Skillshare ve General Assembly gibi kendi hızında öğrenmeye adanmış tamamen yeni dijital alanlar ortaya çıktı. Tüm bu tasarım eğitimlerine her zamankinden daha erişilebilir ve yetenek havuzu da her zamankinden daha çeşitli.

Çevrimiçi serbest çalışma. Tasarımın evrimi

Her ne kadar devrim sosyal ağlar Geçtiğimiz on yılda zaten başlamış olan bu durum, 2010'larda özellikle tasarımcıların lehine yoğunlaştı. Instagram 2010 yılında imajı popülerleştirmeye başladı sosyal ağlarve ertesi yıl Facebook tarafından satın alındığında kullanıcı tabanı 80 milyona ulaştı.

Bir grafik tasarımcının Instagram sayfasının ekran görüntüsü

Yine 2010 yılında Dribbble halka açıldı ve yalnızca davetle katılım yaklaşımı, daha deneyimli tasarımcıların kendilerini kitlelerden ayırmasına olanak tanıdı. Behance'in popülaritesi o kadar arttı ki sonunda 2012'de Adobe tarafından satın alındı.

Aynı zamanda, tasarımcıların yalnızca portföyleri değil, çalışma alanları da çevrimiçi ortama taşınıyor. Genel olarak, 2010'larda tasarımcıların pazara girme ve rekabet etme yolları konusunda hiçbir sıkıntı yaşanmadı.

Tasarım trendleri on yılda nasıl değişti?

Gelecekte birisi şöyle dediğinde, "Neden bahsediyoruz? düşünce ? Bu tasarım çok 2010! - ne demek istiyorlar? On yılın, stilini tam olarak belirleyebilmemiz için yıllar geçmesi gerekecek, ancak şimdilik 2010'lara hakim olan görsel tarzlarla ilgili en iyi tahminlerimizi burada bulabilirsiniz.

Düz tasarım. Tasarımın evrimi

On yılın en büyük trendlerinden biri olan düz tasarım, dijital uygulamaları temiz ve erişilebilir hale getirme ihtiyacından doğdu.

Windows 8 düz menü tasarımının ekran görüntüsü Tasarımın evrimi

 

2012'de Windows 8 düz bir arayüzle piyasaya sürüldü ve bunu takip eden yıl Apple'ın iOS 7'si izledi; düz bir estetik uğruna skeuomorphism'i terk ederek bu trendi günlük dijital yaşamlarımızda güçlendirdi. Şu anda zaman zor Düz renklerle, minimal vektörlerle ve geometrik sans-serif yazı tipleriyle karşılaşmadan bir web sayfasını (veya broşürü veya dergiyi) açmayın.

Animasyonlu ve etkileşimli markalama. Tasarımın evrimi

Markalaşma 2010'larda her zamankinden daha evrenseldi. Logoların yerleştirilebileceği pek çok yer bulunmasının yanı sıra bu alanların dijital olması, bir logonun yapabileceklerinin sınırının gökyüzü olduğu anlamına geliyordu. Sonuç olarak, bunu bir animasyonlu ve etkileşimli logo dalgası izledi.

Spotify'ın Müzikte Yıl kampanyasından çift tonlar ve degradelerin ekran görüntüsü

Bu arada Spotify'ın "Müzikte Yıl" kampanyası (2017'de başlıyor) paylaşılabilir markalı görseller oluşturmak için canlı kullanıcı verilerini ve profillerini kullandı ve dutones, renk solması ve fotoğraf filtrelerinde uzun süredir devam eden trendlere katkıda bulundu.

yeniden markalaşma

Bloktaki her yeni girişimin endüstride devrim yarattığını iddia ettiği (ve bu türden çok sayıda iddianın doğru olduğu kanıtlandığı) için 2010'lar bir değişim ve değişim zamanıydı. Yerleşik markalar bile bu devrim niteliğindeki ruhtan yararlandı ve bu, on yıl boyunca herkesin hayal edebileceğinden daha fazla yeni markanın, yeniden markalaşmanın ve yeniden markalaşmanın ortaya çıkmasına neden oldu. Tasarımın evrimi

Airbnb marka imajını ve logo anlamını yeniden markalaştırıyor

Startup'lar en yaygın ve yinelenen yeniden markalama uygulamalarıydı. Birçoğu "acil" bir logoyla başladı ve ani popülerlikleri, daha stratejik bir ikinci geçişi gerektirdi. AirBnB'nin 2014'teki yeniden markalaşması biraz belirsiz bir logoyu vurguladı, OkCupid 2017'de pek çok harika illüstrasyonla rahatladı ve hatta Google bile 2015'te animasyonlu bir logoyla oyuna girdi. Uber, yeniden markalama sürecini o kadar beğendi ki, 2016'da bir çift kutuplaştırıcı simgeyle başlayarak ve 2018'de basitleştirilmiş harflerle rotayı düzelterek bunu iki kez gerçekleştirdi.

Bu on yıl aynı zamanda şirketlerin çok gecikmiş yükseltmeler aldığına da tanık oldu. Premier Lig 2016'ya yeni bir maskotla girerken, Burberry de 20 yıl aradan sonra ilk kez bir karikatür monogramıyla yeniden markalaştı. Tasarımın evrimi

Premier Lig logosunun yeniden markalanması

Monogram Burberry Tasarımın Evrimi

Yeniden markalamaların çoğu basitleştirmeye odaklandı ve on yılın görsel tonunu düz bir tasarımla güçlendirdi. tasarım ve geometrik yazı tipleri sans Serif. Bu arada, Instagram'ın yeniden markalaşması 2016'da degradeleri yeniden doldurdu.

Bu basit yeniden markalamalar 2010'ların simgesi haline gelirken, 20'li yılların onlara karşı çıkan karşıt eğilimleri görüp görmeyeceğini merak edebiliriz. 2019'daki isimsiz MasterCard logosu bir göstergeyse, 20'li yıllarda estetik trendler minimalizm yönünde daha da ileri gidebilir.

2020 ile 2023 arasında tasarımın evrimi

Son yıllarda tasarım alanında dikkat çeken bazı genel eğilimler:

  1. Minimalizm ve Düz Tasarım: Temiz ve minimalist tasarıma yönelik trend geçerliliğini sürdürüyor. Düz tasarımın yanı sıra basit şekil ve renklerin kullanımı da popüler olmaya devam ediyor.
  2. Karanlık Modlar: Birçok platform ve uygulama, göz yorgunluğunu azaltmakla kalmayıp birçok kullanıcının tercihi haline gelen karanlık arayüz modlarını da sunmaya başladı.
  3. 3B Öğeler ve Çizimler: 3D'yi kullanma elemanlar ve tasarımRenkli illüstrasyonların yanı sıra dikkat çekmenin ve benzersiz bir görsel deneyim yaratmanın popüler bir yolu haline geldi.
  4. Özel Yazı Tipleri ve Tipografi: Tasarımcılar bilgileri vurgulamak ve tanınabilir bir stil oluşturmak için sıklıkla özel yazı tipleri ve yaratıcı tipografiyle denemeler yapar.
  5. Tematik Tasarım: Şirketler ve markalar, benzersiz ve akılda kalıcı görsel imajlar yaratan tematik tasarıma giderek daha fazla önem vermeye başladı.
  6. Çevre Dostu ve Sürdürülebilir: Tasarımda çevresel temalar ve sürdürülebilirlik üzerine daha fazla vurgu yapılmıştır. Bu hem renklere (doğal ve yeşil tonlar) hem de kullanıma yansır. Çevre dostu malzemeler.
  7. Animasyon: Arayüz ve web sayfası tasarımındaki animasyonlu öğeler daha popüler hale gelerek etkileşim ve çekicilik kattı.

Tasarımın öznel bir alan olduğunu ve trendlerin sektöre, bölgeye ve spesifik bağlama göre büyük ölçüde değişebileceğini unutmayın. En son trendleri takip etmek ve bunları özel ihtiyaçlarınıza göre uyarlamak her zaman iyi bir fikirdir.

Grafik Tasarımın On Yılı 2010-2020

İşte karşınızda: 2010'larda grafik tasarımla ilgili olan her şey tek bir blog yazısında yer alıyor. Uzunluk sınırlamaları veya yazarın unutkanlığı nedeniyle herhangi bir şeyin gözden kaçırılmış olması ihtimali yok, bu yüzden hepimiz yolumuza devam edip 20'li yılları sabırsızlıkla bekleyebiliriz.

 

 

 

АЗБУКА«