Renk Teorisinin Temelleri. Tek noktadan rehberiniz

Renk teorisinin temelleri, renklerin ilişkisini ve algılanmasını belirleyen temel ilkelerdir. Bu ilkeler sanat, tasarım, tıp, bilim ve diğer alanlarda yaygın olarak kullanılmaktadır.

Örneğin ruj tonlarından bahsedelim.

Her renk farklı bir ruh hali yaratır. Kırmızı seksi, pembe eğlenceli ve siyah Çarşamba günü Addams havasını taşıyor.

Renk teorisi her sektörde kullanılabilir: iç tasarım, grafik tasarım, resim, makyaj ve güzellik endüstrisi, moda ve liste uzayıp gidiyor.

Bugün tasarımcılar ve pazarlamacılar için renk teorisini öğrenmeye odaklanacağız.

Renkler herhangi bir reklam girişiminde güçlü bir psikolojik müttefiktir.

Mesajınızı güçlendirebilir ve insanları harekete geçmeye motive edebilirler. Ancak burada bir püf noktası var: Görsellerin dikkat çekmemesi ve gerçekten sıkıcı bir hale dönüşmemesi için doğru renk kombinasyonları nasıl seçilir?

Renk teorisini ve her rengin kendi anlamı, incelikleri ve hedef kitlesi üzerinde etkisi olduğu gerçeğini anlamak, markanızı doğru yöne yönlendirmenize yardımcı olacaktır.

Lafı fazla uzatmadan renk teorisine geçelim.

---

 

A. Renk teorisi nedir?

Renk teorisi, renklerin birbirleriyle nasıl etkileşime girdiğini ve insan görüşü tarafından nasıl algılandığını açıklayan bir ilkeler ve kurallar sistemidir. Bu teori, renk tekerleği, renk modelleri, renk algısı ve renk etkileşimleri gibi çeşitli yönleri içerir.

Temel renk teorisine girdikten ve rengin bileşenlerini öğrendikten sonra, aynı zamanda tüm tonları, renk tonlarını, renk tonlarını ve tonlarını içeren renk paleti teorisine de hakim olmaya başlayacaksınız.

Üstelik renk teorisini inceleyerek farklı tasarım kombinasyonları elde etmenize yardımcı olacak renk şemalarını keşfedeceksiniz. Tek renkli, benzer, tamamlayıcı ve proses renk şemaları oluşturabilirsiniz.

Ancak tüm bu kavramlar hakkında makalenin ilerleyen kısımlarında.

B. Temel renk teorisinin önemi.  

Renk teorisi çeşitli alanlarda önemli bir rol oynamaktadır ve önemi abartılamaz.

Renk teorisinin önemini vurgulayan birkaç husus şunlardır:

1. Tasarım ve Sanat:

   • Estetik: Renkler tasarımın ve sanatın algısını ve estetiğini etkiler. Renklerin etkili kullanımı uyumlu ve çekici kompozisyonlar oluşturabilmektedir.
   • Duygusal teslimat: Renkler duyguları ve ruh hallerini uyandırabilir. Belirli renklerin kullanımı belirli duygusal tonları ve mesajları iletebilir.

2. Pazarlama ve markalaşma. Renk Teorisinin Temelleri

   • Marka tanıma: Renkler markalaşmanın ve tanınmanın temel unsurları olabilir. İyi seçilmiş renkler güçlü, uzun ömürlü bir marka imajı yaratabilir.
   • Tüketici psikolojisi: Renk psikolojisi araştırması pazarlamacıların reklam oluşturmasına yardımcı oluyor ambalaj ve ürünlerhedef kitlenin ilgisini çeken şey.

3. Web tasarımı ve grafikleri:

   • Algılama kolaylığı: Web tasarımında rengin doğru kullanımı kullanıcı deneyimini iyileştirebilir ve içeriği daha okunaklı ve çekici hale getirebilir.
   • Dikkat yönü: Renkler, önemli unsurları vurgulayarak kullanıcının dikkatini sayfa boyunca yönlendirmeye yardımcı olur.

4. Fotoğrafçılık ve sinematografi. Renk Teorisinin Temelleri

   • Duygusal Güç: Fotoğraflar ve sinematografi, izleyici üzerindeki duygusal etkiyi artırmak için sıklıkla renk kullanır.
   • Bir atmosfer yaratmak: Renkler bir sahnenin atmosferinin algılanmasını etkiler, ruh halini belirler ve belli bir etki yaratır.

5. Bilim ve tıp:

   • Renk terapisi: Tıp alanında renk terapisi çeşitli psikolojik ve fiziksel durumların tedavisinde kullanılmaktadır.
   • Tıbbi görüntülerde renk algısı: Taramalar ve taramalar gibi tıbbi görüntülemede renkler, özelliklerin ve ayrıntıların vurgulanmasına yardımcı olabilir.

Genel olarak renk teorisini anlamak, insanlara çeşitli yaratıcı ve profesyonel alanlarda etkili, görsel olarak çekici ve anlamlı parçalar yaratma araçları sağlar.

 

 

C. Ana renkler

 

Ana renkler, diğer tüm renkleri oluşturmak için çeşitli kombinasyonlarda karıştırılabilen üç renktir. Bağlama bağlı olarak değişiklik gösterirler; bir renk tekerleği, bir renklilik modeli veya bir renk sistemi olabilir. Üç ana renk genellikle kırmızı, sarı ve mavidir. Ana renklerin bazı yorumları şunlardır:

1. Renk tekerleğindeki ana renkler:

   • Kırmızı: Kırmızı, renk çarkının bir ucunda yer alır ve üç ana renkten biridir. Enerji, tutku ve sıcaklıkla ilişkilidir.
   • Sarı: Sarı, ana renk üçgeninin ikinci köşesidir. Güneş ışığının rengidir ve neşe, hafiflik ve iyimserlikle ilişkilendirilir.
   • Mavi: Mavi renk üçgenin üçüncü köşesindedir. Bu, sakinlik, istikrar ve güven ile ilişkilendirilen gökyüzünün ve suyun rengidir.

2. RGB modelinde (Kırmızı, Yeşil, Mavi). Renk Teorisinin Temelleri

   • Kırmızı: Maksimum kırmızı yoğunluğu ve sıfır yeşil ve mavi yoğunluğu ile temsil edilir.
   • Yeşil: Yeşil için maksimum yoğunluk, kırmızı ve mavi için sıfır yoğunluk.
   • Mavi: Mavi için maksimum yoğunluk, kırmızı ve yeşil için sıfır yoğunluk.

3. CMY'deki ana renkler (Cyan, Macenta, Sarı):

   • Camgöbeği: Mavi ve yeşilin karışımından oluşan bir renk. CMY'de kırmızının karşıtı olan ana renktir.
   • Macenta: Kırmızı ve mavinin karıştırılmasıyla oluşan bir renk. CMY'de yeşilin zıttı olan ana renktir.
   • Sarı: Kırmızı ve yeşilin karışımından oluşan bir renk. CMY'de mavinin zıttı olan ana renktir.

Renkleri ve bunların kombinasyonlarını anlamanın yanı sıra tasarım, sanat, fotoğrafçılık ve hatta görsel efektler gibi çeşitli alanlarda daha karmaşık renk şemaları oluşturmanın temelini oluştururlar.

 

D. İkincil renkler. Renk Teorisinin Temelleri

İkincil renkler iki ana rengin karıştırılmasıyla elde edilir. Klasik renk modelinde ana renkler kırmızı, sarı ve mavidir. Bu renklerin farklı oranlarda karıştırılması ikincil renklerin oluşmasına neden olur. İkincil renklerin nasıl oluştuğu aşağıda açıklanmıştır:

1. Yeşil: Mavi ve sarının karıştırılmasıyla oluşturulmuştur.
2. Turuncu: Kırmızı ve sarının karıştırılmasıyla oluşturulmuştur.
3. Mor veya Menekşe: Kırmızı ve mavinin karıştırılmasıyla oluşturulmuştur.

Üç ara renk vardır: turuncu, mor ve yeşil. Her birini şu şekilde oluşturabilirsiniz:

• Kırmızı + sarı = turuncu
• Mavi + kırmızı = mor
• Sarı + mavi = yeşil

İkincil renkler, türetildiği ana renkler arasında bir ara konumda bulunur. Tüm ana renkler eşit oranlarda birleştiğinde beyaz ışık oluşur. İkincil renkler sanatta, tasarımda ve diğer yaratıcı alanlarda çeşitli ve ilginç renk kombinasyonları oluşturmak için yaygın olarak kullanılır.

 

E. Üçüncül renkler. Renk Teorisinin Temelleri

Üçüncül renkler, bir ana rengin, renk tekerleğinde yakınlarda bulunan ikincil renklerden biriyle karıştırılmasıyla oluşturulur.

Ve bu kategoriyle renk teorisinin daha detaylı kısmına giriyoruz.

Bunun nedeni herkesin üçüncül bir renk oluşturmak için bir ana renk ikincil bir renkle eşleştirilebilir renkler. Kırmızı, yeşille, maviyle turuncuyla uyumlu bir kombinasyon oluşturmaz.

Üçüncül renkler, renk tekerleğinde yan yana bulunan birincil ve ikincil renklerden oluşur. Bunlardan altı tane var:

• Kırmızı + menekşe = kırmızı-mor (macenta)
• Kırmızı + turuncu = kırmızı-turuncu (zinober)
• Mavi + menekşe = mavi-mor (mor)
• Mavi + yeşil = mavi-yeşil (turkuaz)
• Sarı + turuncu = sarı-turuncu (kehribar)
• Sarı + yeşil = sarı-yeşil (chartreuse)

Üçüncül renkler, birincil ve ikincil renklerin daha karmaşık kombinasyonlarının sonucudur. Renk paletlerine çeşitlilik ve derinlik katarlar ve sanat, tasarım, moda ve rengin önemli olduğu diğer alanlarda kullanılırlar. Birincil, ikincil ve üçüncül renkleri birleştirmek, çok çeşitli renk şemaları oluşturmanıza olanak tanır.

 

F. Renk teorisi tablosu. Renk Teorisinin Temelleri

Renk şeması, içinde birçok farklı renk örneği bulunan bir kataloğa benzer. Tek sayfalık bir tabloya veya örnek kitaplara yerleştirilebilirler.

İki farklı renk şeması türü vardır:

1. Renkli referans tabloları

Renk referans tabloları, dijital cihazların renksel geriverimini kontrol etmek için veya film kameralarının odadan gelen ışığa göre ayarlandığı fotoğrafçılık veya film gibi geleneksel alanlarda renkleri ve ölçümleri karşılaştırmak için kullanılır.

Bu tür grafiklerin örnekleri IT8 ve ColorChecker'dır.

2. Renk seçim tabloları. Renk Teorisinin Temelleri

Renk seçim çizelgeleri, istenen rengi elde etmek için maddelerin belirli renk kombinasyonlarını oluşturan üreticiler tarafından kullanılır.

Bu renkler boya, pastel boya, kalem vb. için olabilir. Pantone, NCS Palette (Doğal Renk Sistemi) veya RAL sistemleri renk seçim tablolarına örnektir.

G. Renk tekerleği 

Renk tekerleği, birincil, ikincil ve üçüncül renklerin ve bunlara karşılık gelen gölgelerin, renk tonlarının, renk tonlarının ve renk tonlarının görsel bir temsilidir. İlk kez 1666'da prizmayla yapılan deneylerden sonra Isaac Newton tarafından sabitlendi. Newton, bir prizmanın beyaz ışığı spektrum adını verdiği bir renk aralığına ayırabildiğini gösterdi. Renk Teorisinin Temelleri

Bu fikir, renk spektrumu çemberi ile gösterilmiştir ve daha sonraki tüm renk teorilerinin temelini oluşturmaktadır.

Newton ayrıca, ikincil ve üçüncül renkleri üretmek için ana renklerin kesin oranlarda karıştırıldığını da belirtti.

Fizikte renkler, insan gözünün görebileceği dalga boyları aralığındaki elektromanyetik radyasyonla ilişkilidir. Bu çok bilimsel görünebilir, ancak " dalga boyu" Bu yazıda önemlidir çünkü insanların neden belirli renkleri sevdiğini veya renk körü olan kişilerin neden sadece bazı renkleri net görebildiğini anlamak için kullanılacaktır.

Sıcak renkler sarı ve kırmızı, soğuk renkler ise mavi, yeşil veya mordur. Renk sıcaklığının izleyici üzerinde büyük etkisi vardır ve bunu daha sonra renk psikolojisi teorilerinde ayrıntılı olarak tartışacağız.

Yani bu temel renk tekerleğidir, ancak kesinlikle 12'den fazla renk vardır.

Karmaşık bir renk teorisi diyagramı, renklerin gölgeleri, renk tonları veya renk tonlarıyla birlikte görsel bir temsilidir.

Bu tür renk teorisi diyagramı, her rengin daire üzerinde yanında görünen renkle nasıl bir ilişki içinde olduğunu görselleştirerek tasarımcıların uyumlu renk paletleri oluşturmasına yardımcı olur.

H. Ton, renk tonu, renk tonu ve renk tonu (veya doygunluk). Renk Teorisinin Temelleri

 

İşte bu terimlerin her birinin ne anlama geldiği.

1. Gölge

Ton, renk tekerleğindeki 0 ile 360 ​​derece arasında değişen göreceli pozitifliğini ifade eden bir renk kategorisidir. Beyazlık (açıklık) veya siyahlık (koyuluk) eklenmeden, saf haliyle renk olarak tanımlanır. Ton aynı zamanda bir rengin tonu, "adı" veya renk çarkındaki konumu olarak da tanımlanabilir.

Ton örnekleri arasında kırmızı, turuncu, sarı, yeşil, camgöbeği, çivit mavisi, mor ve diğerleri yer alır. Bir rengin içindeki ton, onun aynı rengin diğer tonlarından ne kadar farklı olduğunu gösterir. Örneğin açık yeşil ve koyu yeşil, yeşilin farklı tonlarıdır.

Renk tekerleği genellikle tonları temsil etmek için kullanılır. Tüm renklerin spektral sıralarına göre yerleştirildiği bir dairedir. Ton, renk tekerleğinin merkezi etrafında derece cinsinden ölçülür; burada 0 derece kırmızı, 120 derece yeşil, 240 derece mavi vb.

Tonları anlamak tasarım, sanat, fotoğrafçılık ve rengin önemli rol oynadığı diğer alanlar bağlamında önemlidir.

2. Gölge. Renk Teorisinin Temelleri

Renk ve sanat bağlamında gölge, bir görüntüde gölgede bulunan, yani ışığa doğrudan maruz kalmayan bir alandır. Gölgeler çeşitli ışık kaynakları tarafından oluşturulabilir ve görüntüye derinlik, boyut ve gerçekçilik katabilir.

Farklı gölge türleri vardır:

1. Gölge projeksiyonu: Bu, bir nesnenin bir ışık kaynağı nedeniyle yüzeye düşürdüğü gölgedir. Parlak güneş ışığında bir ağacın kaldırıma düşürdüğü gölge buna bir örnek olabilir.
2. Gölge Gölge: Şekli ve yapısından dolayı cismin kendisinde oluşan gölgedir. Bu gölge, bir nesneye boyut ve doku katabilir.
3. Aktif gölge: Bu, doğrudan bir nesne üzerinde oluşturulan ve diğer yüzeylerin (örneğin, masanın altındaki gölge) yokluğunda bile görülebilen bir gölgedir.
4. Pasif gölge: Bu, bir nesnenin çevredeki yüzeylere düşürdüğü gölgedir (örneğin, bir kişinin yerdeki gölgesi).

Resim, fotoğraf ve diğer görsel sanat türlerinde gölgeler önemli bir unsurdur. Aydınlatmayı iletmek, ruh hali yaratmak, nesneleri vurgulamak ve görüntüye derinlik ve gerçekçilik eklemek için kullanılabilirler. Gölgeleri görsel olarak anlamak, sanatçıların ve tasarımcıların çalışmalarında gerçek ışık ve gölge koşullarını daha iyi yeniden yaratmalarına yardımcı olur.

3. Ton (veya doygunluk). Renk Teorisinin Temelleri

“Ton” ve “doygunluk” rengin iki farklı yönüdür.

1. Ton:
   • Ton, rengin renk tekerleğindeki yerini gösteren bir özelliğidir. Ton, bir rengin yaydığı veya yansıttığı ışığın dalga boyuna göre belirlenir. Örneğin kırmızı, turuncu, sarı, yeşil, mavi, çivit mavisi, mor renk spektrumunun farklı tonları veya renk tonlarıdır.
   • Ton, renk tekerleğinde derece cinsinden ölçülür; 0 derece kırmızı, 120 derece yeşil, 240 derece mavi vb.
2. Doyma:
   • Doygunluk, bir rengin saflık veya parlaklık derecesidir. Doymuş renkler daha parlak, daha doygun bir renk tonuna sahipken, daha az doygun renkler daha soluk veya donuk görünür.
   • Yüksek doygunluk, rengin saf renge daha yakın olduğu anlamına gelirken, düşük doygunluk, renkte beyaz veya siyahın bulunduğunu, dolayısıyla rengin daha az doygun olduğunu gösterir.

Böylece ton ve doygunluk belirli bir rengi belirlemek için birlikte çalışır. Örneğin, kırmızı rengin "kırmızı" bir tonu vardır ve parlak kırmızıdan daha yumuşak bir pembeye kadar değişen doygunluk düzeylerine sahip olabilir. Bu özellikleri anlamak, sanatçıların ve tasarımcıların çeşitli ve etkili renk kombinasyonları oluşturmasına yardımcı olur.

I. Toplama ve çıkarmalı renk modelleri 

Renk iki farklı formatta gelir: etrafınızdaki nesnelerin yüzeyinde gördüğünüz format ve ışığın (veya dijital renklerin) yarattığı format.

Dijital ekranların ve modern baskının gelişmesiyle birlikte renk spektrumu bu iki farklı ortam için ayarlandı, dolayısıyla iki tür renk modeli var: toplamsal ve çıkarıcı renkler.

1. Eklemeli renk modeli (RGB). Renk Teorisinin Temelleri

Bu, tasarımcılar için ekranlarda ve renk teorisinde kullandığımız modeldir çünkü onların en sık çalışacakları model budur.

RGB renk modeli Kısaltma, ana renkler olan kırmızı, sarı ve mavi yerine kırmızı, yeşil ve mavi anlamına geldiğinden kafa karıştırıcı olabilir.

Bunun nedeni, RGB modelinin renkli ışıktan oluşması ve kırmızı ve yeşil ışık birleştiğinde sarı ışık oluşturmasıdır, bu da sarıyı bu RGB modelinde ikincil renk haline getirir.

RGB'ye ilave renk modeli denir çünkü bu renklere ne kadar çok ışık eklerseniz renkler beyaza o kadar yakın olur.

Boş bir renk teorisi tablosu üzerinde renklerle denemeler yapmaya başlayabilir ve nasıl karıştıklarını görebilirsiniz.

2. Çıkarıcı renk modeli (CMYK)

CMYK renk modeli 1906 yılında Eagle Matbaa Mürekkepleri Şirketi tarafından tanıtıldı.

Hangisinin baskı için en iyi sonucu verdiğini görmek için farklı pigmentleri test ettiler ve diğer renklerin çoğunu üretmek için en iyi üç rengin camgöbeği, macenta ve sarı olduğu sonucuna vardılar.

RGB renk modeli daha fazla ışık ekleyerek çalışırken CMYK, ışığı çıkararak çalışan çıkarıcı bir renk modelidir.

Çıkarıcı renk karıştırma, birincil çıkarıcı renklerin (camgöbeği, macenta ve sarı) birleştirilmesini ifade eder. Her rengin eşit parçalarını eklerseniz tüm ışık çıkarılır ve siyah elde edilir. Renk Teorisinin Temelleri

Fiziksel renklerden bahsettiğimiz için boyaları, boyaları veya pigmentleri karıştırdığımızda çıkarıcı renk karışımı meydana gelir.

Birincil çıkarımlı renkler karıştırıldığında, dalga boyları gördüğümüze göre azalır çünkü her mürekkep, diğer mürekkeplerin yansıttığı dalga boylarının bir kısmını emer. Çıkarıcı renk karışımıyla, kalan dalga boylarının sayısı karıştırma öncesine göre daha azdır.

J. Renk Şemaları.  Renk Teorisinin Temelleri

Renk çözümleri tasarımda uyum demektir. Dolayısıyla bu şemalara basitçe renk uyumları diyebiliriz. İnsanların dikkatini çekmek istiyorsanız mükemmel renk şeması çok önemlidir.

Her ne kadar renk teorisinde sadeliğin anahtar olduğunu göreceksiniz grafik Tasarım, biraz daha ileri gidebilir ve daha güçlü bir etki için iki veya daha fazla rengi bir görselde birleştirirken aynı zamanda uyumlu bir renk şemasını da koruyabilirsiniz. Bunu yapmak için, her şeyi doğru sırada tutmak amacıyla bir renk teorisi tablosunu takip etmeyi öğrenmeniz gerekir.

Her şey bu görselin amacına, onu yarattığınız markaya, konuştuğunuz kitleye ve elde etmek istediğiniz sonuca bağlıdır.

Her şey uyumlu bir renk şeması oluşturmaya bağlı olduğundan, aşağıdaki desenler tasarımcılar için renk teorisinin bir parçasıdır.

Ancak bunun, film renk teorisi gibi görsel etkinin önemli olduğu diğer endüstrilerde de uygulanabilir olduğunu göreceksiniz.

1. Ek renkler

Tamamlayıcı renkler, tasarımınız için güzel bir kontrast oluşturmanıza yardımcı olacak renklerdir.

Bu, renk tekerleğinde iki zıt rengi birleştiren bir tekniktir. Bu şekilde sıcak bir renk ve ek olarak soğuk bir renk (mavi-turuncu gibi) elde edersiniz.

Tamamlayıcı renk uyumu her iki rengin de parlamasına yardımcı olur, ancak her şeyi dengede tutmak için birinin görsel görünüme hakim olmasını, diğerinin ise sadece bir renk sıçraması yapmasını sağlayın. tamamlar ve temel rengin kontrastını oluşturur ve belirli öğeleri vurgular.

İki tamamlayıcı rengi aynı miktarda kullanmak istediğinizi vurgulamayabilir. Renk Teorisinin Temelleri

İşte çok kullanılan tamamlayıcı renk uyumuna bir örnek ünlü logo FedEx.

 

Tamamlayıcı bir renk şeması, ikinci rengi küçük miktarlarda kullansanız bile tasarımınızı her zaman ön plana çıkaracaktır.

 

Bu, tamamlayıcı desene benzer, ancak ikiden fazla renk kullanır. Yani örneğin maviyi seçerseniz, sadece tamamlayıcı rengi olan turuncuyu seçmeyeceksiniz, aşağıdaki resimde olduğu gibi turuncudan eşit olarak ayrılmış ikisini seçeceksiniz.

Tamamlayıcı bir renk şemasıyla ikiden fazla rengi keşfedersiniz, ancak bunlar yine de çok dengeli bir kontrast içindedir.

 

3. Benzer renkler

Benzer renk uyumları veya renk şemaları, renk tekerleğinde yan yana bulunan üç renkten oluşur. Bu kombinasyonlar yüksek kontrastlar sunmuyor, daha ziyade bir rengin görsele hakim olduğu ve diğer iki veya üç (üst) rengin ana rengi desteklediği karışık bir görünüm sunuyor.

Benzer renkler, her şeyin uyumlu göründüğü hoş görsel efektler yaratır.

Benzer bir renk uyumundan belirli bir unsurun öne çıkmasını istiyorsanız tamamlayıcı bir renkle kontrast eklemeniz gerekecektir. Renk Teorisinin Temelleri

En iyilerinden birini bulacaksınız renk uyumu örnekleri - markanın görsel unsurları MasterCard. Logolarının renk kombinasyonunda da benzer bir şema kullandılar.

 

 

4. Tek renkli renkler. Renk Teorisinin Temelleri

Tek renkli renk şemaları, tonları, renk tonları ve tonlarıyla birlikte tek bir renk kullanır. Bu, öğenin öne çıkmasını sağlamak için kontrast bir gölge ekleyebileceğiniz bir arka plan rengi oluşturmanın harika bir yoludur.

Mükemmel uyumlu renk şemasını istiyorsanız bu her zaman doğru seçimdir.

Monokromatik renk uyumunun en güzel örneklerinden biri логотип Hayvan gezegeni.

 

 

5. Üçlü renkler

Üçlü renk şeması, renk tekerleğinde eşit aralıklarla yerleştirilmiş üç renkten oluşur.

Burada üç farklı renginiz olduğundan birini ana renk seçip diğer ikisini vurgu olarak kullanmak en doğrusu. Bu şekilde görsel dengeyi koruyacaksınız. Renk Teorisinin Temelleri

Üçlü renk şemalarına bir örnek eski Burger King logosudur.

 

 

6. Dörtlü renkler. Renk Teorisinin Temelleri

Dörtlü renk şeması, iki takım tamamlayıcı renkten oluşan dört renkten oluşur.

Yeterince iyi dengelemezseniz tetradik renklerle bir renk şeması oluşturmak biraz zor olabilir. Ancak güvenli bölgede kalmak için üçlü renk şemasındaki kuralın aynısını uygulayın: bir rengin görsel deneyimi belirlemesine izin verin, diğerleri onun yardımına gelip tasarımı vurgulasın.

Veya eBay'in dizüstü bilgisayar renklerini kullandığı kadar eğlenceli olun.

 

 

Doğru renk şeması nasıl seçilir?

Artık birkaç renk uyumu örneğiyle hangi renk şemalarının uyumlu olduğunu bildiğinize göre, kendinizinkini nasıl seçersiniz?

İşte kullanabileceğiniz bazı basit ipuçları:

1. Hedef kitlenizi düşünün. Renk Teorisinin Temelleri

Görsellerinizi tasarlamadan önce hedef kitlenizin cinsiyet, yaş veya kültürel geçmişi gibi bazı yönlerini göz önünde bulundurmalısınız.

Bunu yaptığınızda renk şemasına odaklanmanız daha kolay olacaktır.

Belirli bir kategoriye hitap etmek istediğinizde, bir tasarımı neyin kadınsı veya erkeksi yaptığını, bunu görsellerinize mi uygulamanız gerektiğini yoksa cinsiyet ayrımı gözetmeyen unsurlara mı odaklanmanız gerektiğini bilmek önemlidir.

2. Almak daha dramatik görüntü hakkında düşün zıtlık. 

Görseliniz tek renkli veya benzer bir renk şemasına dayalı olsa bile, daha iyi bir sunum için kontrast oluşturan öğeler ekleyebilirsiniz. tasarım ögeleri ve her bir unsurun bireyselliğine ışık tutuyor. Renk Teorisinin Temelleri

Hedef kitlenizin dikkatini tasarımınızın belirli bir öğesine (CTA düğmesi gibi) odaklamak istiyorsanız, tüm dikkati bu yüksek kontrastlı öğeye odaklamak en iyisidir.

Diğer görsel öğeler, genel görüntüyle daha iyi uyum sağlamak ve genel olarak uyumlu bir renk şemasını korumak için daha düşük kontrastlara veya farklı renk şemalarına ayarlanabilir.

3. Aşırı doyurmayın

Daha önce bahsedilen renk şemalarından birine bağlı kaldığınız için tasarımınız göze hoş gelmelidir.

Ancak renkleri kontrol altında tutmak aynı zamanda diğer renklerle birlikte baskın bir rengin vurgu olarak seçilmesi anlamına da gelir.

Her şey çok meşgulse, tasarımınıza bakmak yorucu olacak ve izleyicinin her şeyi işlemeye çalışırken kafası karışacaktır.

Üstelik aşırı doygunluk her şeyi beklendiği gibi bir araya getirmeyecektir.

Tasarımınızı Uyumlu Tutmak İçin İyi Bir Temel Kural - oranlar %60 -%30 -%10.

Bu esas olarak web sitesi arayüzleri için kullanılır, aslında iç tasarım için renk teorisinden gelir, ancak diğer tasarımlarda da size yardımcı olabilir ve şu şekilde çalışır:

• Büyük bir bölüm veya tasarımın %60'ı baskın bir renk tonuna sahiptir. Sonra her şey yavaş yavaş değişir.
• %30'u ikincil renge gider.
• %10 - önceki rengi diğerleriyle vurgulamak için.

Oranlar giderek arttıkça izleyiciler her şeyi doğal bir şekilde algılayabiliyor.

4. Her şeyi markaya uygun tutun. 

Tasarımınız için bir renk şeması seçerken markanızın estetiğini göz önünde bulundurun.

Veya markanızın renk paleti için seçtiğiniz renkleri zaten kullanabilirsiniz. Bu durumda renkleri gelecekteki tüm görsellere entegre edebilirsiniz. Renk Teorisinin Temelleri

Marka görsellerini korumak sanıldığı kadar zor değil. Markanızın renklerini her zaman kullanamıyorsanız her zaman farklı tonlarda, tonlarda veya tonlarda kullanarak görselin markanızın bir parçası olduğunu belirtebilirsiniz.

Görselleriniz için kullandığınız renk şemalarını tek bir yere kaydetmek iyi bir uygulamadır.

Ve son ipucu, tamamen ayrı bir bölümü hak eden önemli bir husustur: teori pazarlamada renk psikolojisi.

K. Pazarlamada renk psikolojisi. Renk Teorisinin Temelleri

Renkler tanımlayabilir görsel hiyerarşi unsuru, duyguları, ruh halini ve düşünceleri belirler. Renkler aynı zamanda izleyicinin mesajı daha iyi anlamasına da yardımcı olur.

Renkler hala hayatımızın öznel bir parçası olsa da pazarlamada her rengin psikolojik yönüne ilişkin bazı genel kurallar vardır.

Renklerin bu psikolojik anlamlarının büyük ölçüde onları kullandığınız bağlama bağlı olduğunu unutmayın. İzleyiciden istenilen tepkiyi alamayabileceğini belirtmek için uygun bir kopya eklemeden sadece kırmızının öfke anlamına geldiğini belirtmek.

En sık kullanılan renklerin anlamını anlayalım.

1. Kırmızı. Renk Teorisinin Temelleri

Kırmızı ana renklerden biridir ve renk teorisinde önemli bir rol oynar. Kırmızı renkle ilgili bazı renk teorisi temelleri:

1. Renk tekerleğinde kırmızı:

   • Kırmızı, renk tekerleğinin en üstünde yer alan üç ana renkten biridir. Genellikle dairenin en sağ tarafında bulunur.

2. Renk karıştırma:

   • Kırmızıyı diğer ana renklerle karıştırarak ara renkler oluşturabilirsiniz. Örneğin kırmızı ve sarının karıştırılması turuncu rengi verir.

3. Tamamlayıcı renk. Renk Teorisinin Temelleri

   • Kırmızıyı tamamlayan renk, renk tekerleğinin karşı tarafındadır. Kırmızı olması durumunda tamamlayıcı rengi yeşildir.

4. Renk psikolojisi:

   • Kırmızı genellikle duygular ve hislerle ilişkilendirilir. Tutku, enerji ve güç duygularını uyandırabilir ama aynı zamanda tehlike veya uyarıyla da ilişkilendirilebilir.

5. Sanat ve tasarımda kullanın. Renk Teorisinin Temelleri

   • Kırmızı genellikle dikkat çekmek için kullanılır. Sanat ve tasarımda vurgu olarak veya çarpıcı renk şemaları oluşturmak için kullanılabilir.

6. Boyut algısı üzerindeki etkisi:

   • Kırmızı, nesnelerin daha yakın veya daha büyük görünmesi izlenimini verebilir, bu da onu vurgu için faydalı kılar.

7. Doğada ve kültürde:

   • Kırmızı doğada, çiçeklerde, meyvelerde, ateşte vb. yaygın olarak temsil edilir. Aynı zamanda güçlü bir kültürel öneme sahiptir ve çeşitli semboller ve geleneklerle ilişkilendirilebilir.

Tüm bu hususlar kırmızının çeşitli bağlamlarda kullanımını anlamak açısından önemlidir ve sanat, tasarım ve diğer alanlarda etkili renk şemaları oluşturmanın temelini oluşturur.

2. Sarı

Çocukken güneşi çizip renklendirmek zorunda kaldığımızda onu mutlaka sarı yapardık ve bu her zaman yazın ve mutluluğun simgesiydi.

Sarı rengin sembolizmi bizimle birlikte kaldı ve hala neşe ve iyimserliği temsil etmek için kullanılıyor. Renk Teorisinin Temelleri

Aynı zamanda herkes için en kolay renktir. Bu nedenle eğer insanların dikkatini çekmek istiyorsanız sarı iyi bir seçimdir.

 

İştahı artırdığı için fast food sektöründe kırmızıyla sarıyı bir arada bulacaksınız. Ve bunların hepsi ketçap ve hardal teorisine dayanıyor. Bu renkleri bir arada gördüğümüzde aklımıza hemen yiyecek gelir.

Birinin moralini yükseltmek veya ilham verici bir şey yaratmak istiyorsanız tasarımınız için sarıyı tercih edin.

Ancak fazla kullanıldığında yansıyan ışık miktarı nedeniyle gözleri en çok yoran renktir. Ayrıca kaygı ve öfke duygularına da neden olabilir.

Bir kez daha denge ve uyum çok önemli.

3. Turuncu. Renk Teorisinin Temelleri

 

1. Renk tekerleğinde turuncu:

   • Turuncu, kırmızı ve sarının karıştırılmasıyla oluşan ikincil bir renktir. Renk çarkında bu iki renk arasında yer alır.

2. Renk karıştırma:

   • Turuncuyu diğer renklerle karıştırarak farklı renk tonları ve incelikleri oluşturabilirsiniz.

3. Tamamlayıcı renk. Renk Teorisinin Temelleri

   • Turuncunun tamamlayıcı rengi renk tekerleğinin karşı tarafındadır. Turuncu durumunda tamamlayıcı rengi mavidir.

4. Renk psikolojisi:

   • Turuncu sıcaklık, enerji ve samimiyetle ilişkilendirilir. Bu renk neşe ve rahatlık duygularını uyandırabilir.

5. Sanat ve tasarımda kullanın. Renk Teorisinin Temelleri

   • Turuncu genellikle tasarımlarda vurgu oluşturmak için kullanılır. Bu, dikkati belirli öğelere çekebilir ve canlı, gerçeğe yakın görüntüler yaratabilir.

6. Boyut algısı üzerindeki etkisi:

   • Turuncu ayrıca boyut algısını da etkileyerek nesnelerin daha yakın ve daha büyük görünmesini sağlayabilir.

7. Doğada ve kültürde. Renk Teorisinin Temelleri

   • Turuncu genellikle doğada, çiçeklerde, meyvelerde, gün batımı tonlarında ve doğal dünyanın diğer unsurlarında bulunur. Kültürel olarak belirli olaylarla, mevsimlerle veya sembollerle ilişkilendirilebilir.

Turuncu rengin bu yönlerini bilmek sanatçıların, tasarımcıların ve diğer yaratıcı profesyonellerin onu çalışmalarında etkili bir şekilde kullanmalarına yardımcı olur.

4. Yeşil

Yeşil, doğadaki en yaygın renktir ve başka hiçbir şeye benzemeyen uyumu ve huzuru yansıtır.

Bu renk vücudumuz ve duygularımız arasındaki dengeyi uyararak rasyonel kararlar almamıza yardımcı olur. Renk Teorisinin Temelleri

Bu aynı zamanda büyümenin (doğada, zenginlikte) ve ilerlemenin de bir işaretidir; yaptığımız bir şeyi dijital olarak kontrol ettiğimizde bunun sembolü yeşil bir onay işaretidir.

Yeşil yaşamı, temiz havayı simgelemektedir, stresi azaltır ve genel olarak iyi çağrışımlara sahiptir. Yeşil rengin az sayıdaki olumsuz yönlerinden belki de en yaygın olanı kıskançlık ve kıskançlıkla ilişkilendirilmesidir.

Pazarlamada yeşil renk teorisi aşağıdakiler için faydalıdır: Çevre dostu ürünler veya çevreyi korumak için.

 

5. Mavi. Renk Teorisinin Temelleri

Mavi renk, renk teorisinde önemli bir rol oynar. Mavi renkle ilgili bazı temel hususlar şunlardır:

1. Renk tekerleğinde mavi:

   • Mavi, üç ana renkten biridir ve renk çarkında yeşil ile mor arasında yer alır.

2. Renkleri karıştırmak. Renk Teorisinin Temelleri

   • Maviyi diğer ana renklerle karıştırarak ikincil renkler oluşturabilirsiniz. Örneğin maviyi kırmızıyla karıştırmak mor rengi verir.

3. Tamamlayıcı Renk:

   • Maviyi tamamlayan renk, renk tekerleğinin karşı tarafındadır. Mavi durumunda tamamlayıcı rengi turuncudur.

4. Renk psikolojisi. Renk Teorisinin Temelleri

   • Mavi genellikle sakinlik, istikrar ve güven ile ilişkilendirilir. Bu renk serinlik ve huzur hissi yaratabilir.

5. Sanat ve tasarımda kullanın:

   • Mavi, iç tasarımda, giyimde ve sanatta sıklıkla huzur ve sükunet atmosferi yaratmak için kullanılır.

6. Boyut algısı üzerindeki etkisi. Renk Teorisinin Temelleri

   • Mavi, boyut algısını etkileyerek nesnelerin daha uzakta ve daha küçük görünmesine neden olabilir.

7. Doğada ve kültürde:

   • Mavi, gökyüzünün ve suyun rengi gibi doğada sıklıkla bulunur. Kültürel olarak mavi, özgürlük ve uyum gibi çeşitli duygu ve sembollerle ilişkilendirilebilir.

 

Ancak her zaman olduğu gibi doğru miktarda.

Büyük miktarlarda kullanıldığında soğukluk yaratabilir ve insanlar içeriğinizi mesafeli ve mesafeli görebilir. Picasso'nun Mavi Dönemi'ni düşünün.

Mavi renk teorisi bize bu rengin yiyeceklerde en az iştah açıcı olduğunu gösteriyor. Bu nedenle bazı kilo verme planları birinin diyetinde mavi yiyecek veya çakıl taşları içerir. Bunun açıklaması, mavi rengin gıdalarda (yaban mersini ve erik hariç) nadiren doğal olarak bulunmasıdır, bu nedenle rengi zehirli bir şeyle ilişkilendirme eğilimindeyiz.  

6. Mor. Renk Teorisinin Temelleri

Mor maneviyatın ve büyünün rengidir. Bazı fantastik oyunlarda sizi başka dünyalara götüren muhteşem mor karışımları düşünün.

Mor, hayal gücü ve gizemle, aynı zamanda lüks ve kraliyetle de ilişkilendirilir. Örneğin bu renk Roma İmparatorluğu döneminde en yüksek rütbeleri temsil ediyordu. Mor toga giyenler en güçlüydü.

Mor pahalı ve bulunması zor bir renk olduğundan kraliyet ailesiyle ilişkilendiriliyordu. 15. yüzyılda küçük bir deniz salyangozunun kabuğunun ezilmesiyle mor boya yapılıyordu.

Güçlü bir kırmızının muhafazakar bir maviyle birleştirilmesiyle oluşturulan ikincil bir renktir. Renklerin karışımı dengenin rengi olan moru yarattı.

Pazarlamada mor renk, yaratıcı hizmetlerde ve çeşitli kozmetik veya lüks ürünlerde kullanılır.

 

7. Pembe. Renk Teorisinin Temelleri

Pembe genellikle kadınlık, sevgi, nezaket ve şefkatle ilişkilendirilir. Rahatlatan ve sakin bir ruh hali yaratan sıcak, yatıştırıcı bir renktir.

Kırmızının daha yumuşak ve tatlı olan bu versiyonu, sakinleştirici etkisi olan umudun rengidir.

Fakat çok miktarda kullanmak bizi daha olumsuz bir tarafa sürükleyebilir. Bu rengin yoğun kullanımı olgunlaşmamışlığı ve zayıflığı ifade edebilir.

Pembeyi güzellik ürünlerinde, cilt bakımında, kıyafetlerde bulacaksınız ve hedef kitleniz öncelikle kadınsa kesinlikle mükemmeldir (klişelerden bahsedin, evet).

 

8. Altın

Altın lüksün ve bolluğun vücut bulmuş halidir. Bu renk neredeyse her ülkede zenginlik ve zenginlikle ilişkilendirilir. Renk Teorisinin Temelleri

Reklamlarda Altın Rengini Bulma Olasılığınızın Nedeni İşte Bu takı.

Ama dikkat et. Çok fazla altın kullanmak tasarımınızın fazla gururlu ve bir şekilde küçümseyici görünmesine neden olacaktır.

Bir dondurma şirketi olsa bile, Halo Üst altın rengini marka estetiğinde kullanıyor: ambalaj, reklam ve web siteleri.

 

9. Kahverengi

Doğada sıklıkla gördüğümüz bir diğer renk olan kahverengi ise güven, emniyet ve güç hissi verir. Bu duygular markalaşmada kullanıldığında da ortaya çıkar. Renk Teorisinin Temelleri

Sıcaklık ve rahatlık hissi verebilen, ancak çok miktarda kullanıldığında boşluk ve boşluk hissi uyandırabilen yaygın bir renktir.

 

Siyah, geleneksel RGB (kırmızı, yeşil, mavi) veya CMYK (camgöbeği, macenta, sarı, siyah) renk modelinde birincil renk değildir ancak renk teorisinde önemli bir rol oynar. İşte konuyla ilgili bazı temel hususlar siyah renk:

1. Renk eksikliği:

   • Işık ve pigmentler açısından siyah, rengin tamamen yokluğu olarak düşünülebilir. Tüm renkler emildiğinde veya yansıtıldığında onu siyah olarak algılarız.

2. Kompozisyon rolü:

   • Siyah, sanatta ve tasarımda sıklıkla koyu, vurgulanmış bir renk olarak kullanılır. Kontrast oluşturabilir, diğer renkleri çerçeveleyebilir ve görüntüye derinlik katabilir.

3. Zarafet ve formalite. Renk Teorisinin Temelleri

   • Siyah zarafet, stil ve resmiyetle ilişkilendirilir. Bu renk genellikle moda ve tasarımda sofistike ve klasik bir görünüm yaratmak için kullanılır.

4. Renk psikolojisi:

   • Siyah, gizem, güç ve zarafet duygularını uyandırabilir, ancak aynı zamanda üzüntü veya yasla da ilişkilendirilebilir.

5. Diğer renklerle kombinasyon:

   • Siyah birçok renkle iyi gider. Siyahı parlak veya zengin renklerle eşleştirmek kontrast ve çekici renk şemaları oluşturabilir.

6. Tipografi ve tasarım. Renk Teorisinin Temelleri

   • Siyah yaygın olarak kullanılır matbaalar ve hafif bir arka planda iyi okunabilirlik sağladığı için metin tasarımı.

7. Boyut üzerindeki etkisi:

   • Siyah, görsel olarak nesnelerin daha küçük görünmesini sağlayabilir ve derinlik ve gizem izlenimi yaratabilir.

Siyah, tam anlamıyla bir "renk" olmasa da, görsel sanatlarda ve tasarımda önemli bir rol oynar ve çeşitli tasarım ve kompozisyonlara güç ve incelik katar.

 

Siyah aynı zamanda küçük nesnelerin yanılsamasını da yaratabilir.

Dikkatli kullanın çünkü dijital alanda çok fazla siyah kullanmak üzüntü ve olumsuzluk duyguları yaratabilir.

11. beyaz

Siyah tüm renkleri emerken beyaz onların yokluğunu emer. Ne zaman saf bir şeyi ifade etmek istersen rengin beyazdır. Aynı zamanda barışı ve saflığı da ifade eder.

 

Beyaz, her renge ışık getirmeye yardımcı olur ve her tasarımda açık alan hissi yaratır.

Bu, herhangi bir minimalist tasarımın temel rengidir. Beyaz, bakıldığında yaratıcılığı harekete geçiren boş bir sayfa ile ilişkilendirilebilir.

Reklamlarda beyaz, yüksek teknolojili ürünlerin sadeliğini gösterebilir ancak bunu tıbbi ürünler veya süt ürünleriyle de ilişkilendirebilirsiniz.

Beyaz çok fazla kullanıldığında düşmanca bir boş alana dönüşebilir, bu yüzden onunla yaratıcı bir şekilde oynayın.

12. Gri. Renk Teorisinin Temelleri

Gri nötr bir renktir, siyah ve beyazın birleşimidir, dolayısıyla ışıkla ışık olmaz. Bu, griyi aradaki ve belirsiz bir şeyi (gri alan) ifade etmek için kullanabileceğiniz veya onu olumlu bir şekilde birleştirip bilgeliği ve gelişmişliği ortaya koyabileceğiniz anlamına gelir.

Nötr doğası nedeniyle gri aynı zamanda pratikliği ve zamansızlığı da ifade edebilir.

Daha önce bahsettiğimiz diğer renkler gibi bu renk de aşırı kullanıldığında depresyon ve değersizlik duygularını gösterebilir.

Ancak uygun miktarlarda kullanıldığında bu renk, ürünlerinizin veya hizmetlerinizin etkili bir şekilde reklamını yapabilir.

 

L. Renk Körlüğü 

Reklam için görseller oluşturmak ve bir ürünün/hizmetin anlamını daha iyi anlamak söz konusu olduğunda pazarlama ve tasarım el ele gider.

Ancak reklam veya markalamada kullanılan renklerin algısı herkes için aynı olmayabilir.

Renk körü olan (veya kalp-damar hastalığı - renk görme eksikliği olan) bazı kişiler renkleri farklı görür, farklı görür veya hiç görmez. Bu, renk ve metin arasındaki ilişki farklı olduğu için mesajı nüfusun geri kalanıyla aynı şekilde almayacakları anlamına gelir.

Renk körlüğü nedir? Renk Teorisinin Temelleri

Renk körlüğü veya renk görme eksikliği (CVD), insan gözünün koni hücrelerindeki pigmentlerden biri veya tamamı eksik olduğunda ortaya çıkar.

Kısa biyolojik açıklama: Gözlerimizde koni hücreleri (parlak ışıkta daha iyi çalışan, ışığın farklı dalga boylarına tepki veren) ve çubuk hücreleri (gece görüşümüze yardımcı olan) içeren bir retina bulunur.

Konilerde tüm pigmentler (fotopigmentler) mevcut olduğunda gözleriniz tüm renkleri algılar.

Pigmentleriniz eksikse renkler farklı görünür ve bu da renk görüşünün bozulmasına neden olur.

Her rengin farklı bir ışık dalga boyu vardır. Kırmızılar uzun dalga boylarına, maviler ise daha kısa dalga boylarına sahiptir.

Renk görme eksikliği dünya çapında yaklaşık 1 erkekten 12'ini ve 1 kadından 200'ini etkilemektedir ve çeşitli şekillerde kendini gösterebilir.

Onlara bir bakalım.

A. Kırmızı-yeşil renk körlüğü. Renk Teorisinin Temelleri

Gözünüzün kırmızı veya yeşil konilerindeki fotopigmentlerin düzgün çalışmaması durumunda ortaya çıkar. Esas olarak erkekleri etkiler ve kadınlarda nadirdir. Bu şu şekilde ayrılabilir:

1. Protanopi (kırmızı eksikliği):
   • Protanopisi olan kişiler kırmızı rengi ayırt etmekte zorluk çekerler. Yeşil olarak algılayabilirler.
2. Döteranopi (yeşil eksikliği):
   • Döteranopi ile kırmızı olarak algılanabilen yeşil rengi ayırt etmek zordur.

B. Mavi-sarı renk körlüğü

Bu durumda kolonyadaki mavi fotopigmentler düzgün çalışmıyor veya yok oluyor. Bu eksiklik kadınları ve erkekleri eşit derecede etkiler.

1. tritanomali . Bu, mavi konideki hücrelerin minimum düzeyde çalıştığı, dolayısıyla mavinin daha yeşil göründüğü ve pembeyi sarı ve kırmızıdan ayırt etmenin zor olduğu durumlarda meydana gelir. Ancak bu dezavantaj oldukça nadirdir.
2. Tritanopi : Bu da çok nadirdir ve mavi koni hücrelerinin olmadığı anlamına gelir. Bunların yokluğu mavinin yeşil, sarının ise açık gri veya mor görünmesine neden olur.

C. Tamamen renk körü. Renk Teorisinin Temelleri

Bu renk görme eksikliğine monokrom da denir ve iki türde ortaya çıkar:

1. Koni monokrom . Bu, yalnızca bir koni pigmenti çalışırken ve üç fotopigmentten ikisi (kırmızı, yeşil veya mavi) çalışmadığında meydana gelir. Bu durumda renkleri ayırt etmek zordur. Çalışmayan konilerden biri mavi ise görüş de bulanık demektir.
2. Çubuk tek renkli. Buna akromatopsi de denir ve renk körlüğünün en şiddetli şeklidir çünkü tüm koni hücreleri hatalıdır ve her şeyin siyah, beyaz ve gri görünmesine neden olur. Bu eksiklik nedeniyle gözler ışığa daha duyarlı olabilir.

Renk körü insanlar için tasarım ipuçları. Renk Teorisinin Temelleri

Renk körlüğü için tasarım yapmak, çeşitli renk körlüğü türlerine sahip kişiler için bilginin daha erişilebilir olmasını sağlamak amacıyla renk şemalarına özel dikkat gösterilmesini gerektirir. İşte size yardımcı olabilecek bazı tasarım ipuçları:

1. Kontrast ve Parlaklık:

   • Renkler arasında güçlü kontrastlar kullanın. Bu, belirli renkleri ayırt etmekte zorluk çekenlere bile yardımcı olur. Parlaklık ve doygunluk açısından birbirine yakın kombinasyonlardan kaçının.

2. Farklı doku ve desenler kullanın. Renk Teorisinin Temelleri

   • Doku ve desen eklemek yalnızca görsel algıya yardımcı olmakla kalmaz, aynı zamanda renk bilgisini de tamamlar. Bu da renkler konusunda zorluk yaşayanlar için içeriğin daha anlaşılır olmasını sağlayabilir.

3. Tam taban renginden kaçının:

   • Bilgiyi renge çok bağımlı hale getirmeyin. Ayrıca önemli bilgileri iletmek için şekilleri, etiketleri ve diğer görsel öğeleri kullanın.

4. Renk şemasını kontrol edin. Renk Teorisinin Temelleri

   • Renk körü emülasyon araçlarını kullanarak tasarımlarınızı test edin. Bu, tasarımınızın farklı renk kısıtlamalarına sahip insanlara nasıl görüneceğini görmenize yardımcı olacaktır.

5. Altyazıları ve ek açıklamaları kullanın:

   • Altyazılar ve açıklamalar, renk körlüğü nedeniyle kaybolabilecek önemli ayrıntıların açıklığa kavuşturulmasına yardımcı olabilir.

6. Seyirciyle deneme. Renk Teorisinin Temelleri

   • Mümkünse tasarımınızı renk körü insanlar da dahil olmak üzere gerçek bir izleyici kitlesiyle test edin. Farklı renk ihtiyaçları olan kullanıcılardan gelen geri bildirimler değerli olabilir.

7. Erişilebilirlik şablonlarını kullanın:

   • Tasarımınızın maksimum erişilebilirlik standartlarını karşıladığından emin olmak için erişilebilirlik şablonlarını ve yönergelerini kullanın.

8. Eğitim ve bilgi. Renk Teorisinin Temelleri

   • Özellikle renk kodları içeriyorsa tasarımınızı nasıl kullanacağınıza dair bilgi vermeniz önemlidir. Bilgiyi yorumlamak için alternatif yollar sağlayın.

Renk paletinize dikkat etmeniz ve renk körü tasarıma dikkat etmeniz, içeriğinizi daha kapsayıcı ve tüm kullanıcılar için erişilebilir hale getirebilir.

M. Araştırmalar bize çiçekler hakkında ne söylüyor?

Artık Newton'un renk spektrumunu tanımladığını biliyoruz, bu da gelecekteki tüm renk teorilerinde bize yardımcı oldu. Ancak Goethe'nin renk teorisi de vardı; o aslında bir teori değildi çünkü o hiçbir şeyi kanıtlamak istemiyordu, daha ziyade bir şeyleri açıklıyordu.

Bu onun resme olan ilgisinden kaynaklanıyordu. Newton'un daha bilimsel yaklaşımının aksine, Goethe'nin renk teorisi insanın renk algısını analiz ediyordu. Renk Teorisinin Temelleri

Renklere ve insanın onlara karşı davranışlarına ilişkin ilginç keşiflerden bahsedebiliriz.

Rengin psikolojik ve hatta fiziksel tepkilerimiz üzerindeki muazzam etkisinin yanı sıra, daha önce de gördüğümüz gibi, algımızı belirli bir yöne kaydırmak için renklerin kullanıldığı başka yerler de var. Ve bazı çalışmalar bize bunu gösteriyor.

1. Ten renkleri, cinsiyet ve yaş

Bazı renklerin cinsiyete göre tercih edilmesi sürpriz olmasa da, daha da ileri gidiyor. kızlar pembeyi sever .

Geçmişimiz, kişiliğimiz ve belirli durumlarda nasıl hissetmek veya görünmek istediğimiz bu tercihleri ​​etkilerken, insanlara en sevdikleri ve en az sevdikleri renk sorulduğunda birkaç ortak yanıt var gibi görünüyor. Mavi evrensel bir favori olarak kabul edilirken turuncu en kötüsüdür.

Çalışmadaki aşağıdaki yanıtlara bakın Joe Hallock :

Renk tercihleri ​​yaşla birlikte değişir. Her ne kadar yaş grubu fark etmeksizin mavi ve kırmızı tercih edilen renkler arasında kalsa da bazı renkler yaş ilerledikçe artık tercih edilmiyor. Örneğin bu, çocukların sevdiği ancak yetişkinlerin artık pek sevmediği sarıda oluyor. Renk Teorisinin Temelleri

Bunun bilimsel açıklaması, yaşlandıkça mavi veya mor gibi daha kısa dalga boyuna sahip renkleri tercih etme eğiliminde olmamızdır.

Üstelik insanlar yaşlandıkça geçmiş deneyimler ve kültürel etkiler nedeniyle tercihleri ​​de değişiyor.

 

2. Renkler ve eskiz. Renk Teorisinin Temelleri

Joe Hallock'un dediği gibi çalışma Gilbert Brighouse adlı bir araştırmacı, yüzlerce üniversite öğrencisinin kırmızı ve yeşil renklere verdiği tepkileri analiz ettiği bir çalışma yürüttü. Kırmızı ışık altına yerleştirilenler, yeşil ışık altına yerleştirilenlere göre %12 daha hızlı yanıt verdi.

Ancak gün boyu dikkatimizi gerektiren, daha uzun ve daha oturaklı işler için yeşil ışık tercih ediliyor.

Aynı çalışmada Birren'in şöyle bir beyanı var: “Kas aktiviteleri en iyi şekilde parlak ışıkta ve aydınlık ortamda gerçekleştirilir. Ağır zihinsel ve görsel görevler, ortamdaki daha yumuşak, daha derin renklerle daha iyi gerçekleştirilir (her ne kadar işin üzerinde yeterli ışık olsa da).

3. İzolasyon etkisi. Renk Teorisinin Temelleri

Kelimeleri veya sesleri kullanmadan bir şey veya birisi kalabalığın arasından nasıl öne çıkabilir? Parlak bir renkle veya en azından herkesten farklı.

Pazarlamada net bir marka konumlandırmanız olduğunda, etki yaratacak görseller oluşturmanız gerekir ve doğru renk kombinasyonunu kullanmak bunu yapmanın etkili yollarından biridir.

Tasarımlarınız için renk seçerken güvenebileceğiniz renk psikolojisini de öğrendik.

Ancak görsellerinizin gösteriyi çalmasını sağlamak için kullanabileceğiniz başka bir numara daha var ve buna izolasyon etkisi (veya von Restorff etkisi) denir.

Bu teori bize bir nesne yerleştirildiğinde yalıtılmış, izleyiciyi etkiliyor ve hatırlanma olasılığı daha yüksek.

Dolayısıyla, görselinizin belirli bir öğeyi veya başka hiçbir şeye benzemeyen şekilde ambalajlanması gereken ürünü vurgulamasını istiyorsanız, bu psikolojik prensip yardım edecek. Örneğin görsel bir öğeye tek renkli bir kombinasyon uygulandığında, düğme için bir izolasyon efekti kullanabilirsiniz. eylem çağrısıdiğer renklerle karışmaması için.

4. Renkler ve takma adları

В renk araştırmasının sonuçları hakkında makale Gregory Ciotti adlı bir çalışmadan bahsediyor: Başka bir isimle "Gül"... aynı renkte ancak iki farklı isim altında sunulan deneklerin yanıtlarını analiz eden, örneğin, Mocha и kahverengi .

Renkler aynı olsa bile Mocha kahverengiyi tercih etti. Renk Teorisinin Temelleri

Makyajda (far paletlerinde, rujlarda vb.) süreci daha keyifli hale getirecek çok ilginç isimler bulacaksınız.

Diğer çalışma tüketicilerin daha yaratıcı ve çekici isimlere sahip boyaları tercih ettiğini, hatta bu nedenle renkleri daha çekici bulduklarını gösteriyor.

Ve bu teori dünyadaki hemen hemen her şey için geçerlidir.

Bu da bize baharat dolu bir ismin insanların renkleri farklı algılayacağını gösteriyor.

5. İfade olarak renkler

Renkler tasarımda yalnızca insanların tepki vereceği belirli anlamları iletmek için kullanılmaz, aynı zamanda renkleri günlük dilimizde de kullanırız.

İfadelerde veya metaforlarda kullanılırlar, konuşmalarımızı canlandırır veya metinlerimize daha sembolik bir anlam kazandırırlar.

Örneğin, dünyaya pembe gözlüklerle bak (oldukça iyimserler) ya da o olabilir öfkeyle mor veya kıskançlıktan kudurmuş .

Diğer bazı örnekler kırmızı renge atıfta bulunur. durum diyebiliriz kırmızıda, Finansal istikrarsızlığı ve kayıpları tanımlamak için. Veya "ifadesini kullanırız. Kırmızı bayrak", Bir kişi veya şey hakkında şüpheli bir şey olduğunda bunu söylemek. Bir kişinin kızgın olduğunu ima eden bir diğer yaygın söz de onun kızgın olduğunu söylemektir. kırmızı görüyor.

Dahası, mavi rengini ve onu genellikle kaç kez kullandığımızı düşünün: mavi ayda bir, mavi pazartesi, mavi kan, mavi renk, mavi kurdele, mavi duygu. 

Pek çok ifadeyi yaratan bir diğer renk ise siyahtır. Bunu şurada bulacaksınız: Kara Pazartesi, Kara Ölüm, kara büyü, kara top, kara koyun, şantaj, siyah şapka SEO.

6. Pembe tartışması. Renk Teorisinin Temelleri

Pembe deyince aklımıza hemen feminen ya da girly ürünler geliyor.

Ancak bu rengin tarihi sandığımızdan çok daha önemli.

Pembe, kadınlıkla ilişkilendirilmeye başlandıkça (İkinci Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında), rengin saldırganlığı evcilleştirip ehlileştiremeyeceğini görmek için hapishane hücrelerinde yapılan deneylere de konu oldu.

1980 yılında bazı gardiyanlar hapishane hücrelerini Baker-Miller Pembesi adı verilen pembe bir tona boyamaya başladı. Ancak parlak pembe olduğu için mahkumlar arasında sakinleştirici bir etki fark etmediler.

2011 yılında Daniela Speth adlı İsviçreli bir psikolog, deneyi on hapishanede tekrarladı, ancak pembenin daha yumuşak bir tonuyla: Sakin Ol Pembe.

Bu deneyin çelişkisi şu: Bazıları bu pembe tonlarının mahkûmları sakinleştirdiğini ve rahatlattığını söylerken, bazıları kendilerini bir kızın yatak odasında yaşıyormuş gibi hissettiler ki bu aslında aşağılayıcı bir durum.

7. Çiçeklerin sanattaki davranışı.

Renkler olmadan sanat olmaz. Bu nedenle renk teorisini sanatta bulacağız.

Bazı araştırmacılar renk teorisinin resimde ne kadar önemli olduğunu analiz etmeye zaman ayırdılar.

Renkleri matematiksel olarak analiz eden Newton ve insanın renklere yaklaşımını açıklamak isteyen Goethe gibi öncüllerinden farklı olarak Josef Albers, rengin sanattaki davranışını gözlemledi. Renk Teorisinin Temelleri

Josef Albers'in renk teorisi, sanatçılara renk konusunda bilimsel bir çalışma sunmak istediği için var.

Hatta üniversitede kendisinin ve öğrencilerinin renklerin farklı bağlamlarda nasıl davrandığını analiz ettiği kapsamlı bir ders bile vardı.

Ayrıca adlı bir kitap da yazdı. "Renk Etkileşimi" Renklerin etkileşimi hakkındaki keşiflerinin yanı sıra resimdeki bilimsel renk teorisini inceleyen. Bazı renklerin diğerlerini nasıl nötrleştirebildiği veya değiştirebildiğinin yanı sıra ışığın gölgeler üzerindeki etkisine ilişkin ayrıntılı açıklamalar da bulunmaktadır.

Josef Albers'in renk teorisi, kitabında sunulduğu şekliyle, insan gözünün bazı renkleri fiziksel olarak var oldukları için algısal eksiklikleri nedeniyle algılayamadığını açıklıyor. Belirtmek istediği bu sınırlamalar sanatçılara yardımcı olmayı amaçlamaktadır. İnsanların sanatla nasıl etkileşime girdiğini anlarlarsa, kullandıkları renkler aracılığıyla erişim alanlarını genişletebilirler.

Çalışmaları Minimalizm, Renk Alanı Sanatçıları, Soyut Dışavurumculuk ve daha fazlası gibi önemli hareketleri etkiledi. Josef Albers'in renk teorisi hâlâ geçerliliğini koruyor. İnsanların sanatta renkleri ve renk teorisini nasıl algıladıklarını daha bilimsel bir şekilde anlamaya çalışan genç sanatçıları etkilemeye ve onlara yardımcı olmaya devam ediyor. bakış açıları.

N. Çiçeklerin kültürel anlamları

Pazarlamada renk teorisini anlamanın amacı, daha fazla kitleye ulaşmak için renklerin nasıl kullanılacağını öğrenmektir. Ancak tüm bu renk teorisinin önemli bir yanı daha var: görselleriniz için seçtiğiniz rengin farklı kültürlerden izleyiciler tarafından nasıl algılandığını öğrenmek.

Belirli bir hedef kitleye ulaşmak istiyorsanız bu bilgi, markanızın başarısı ve olumlu algısının yanı sıra sonraki tüm pazarlama kampanyaları için de hayati öneme sahiptir.

İşte dünyanın farklı bölgeleri için bu değerlerden birkaçı.

• Kırmızı

Batı ülkelerinde kırmızı renk, sevgi ve tutkunun yanı sıra korku, tehlike veya diğer olumsuz duyguları da çağrıştırır.

Hindistan'da kırmızı renk saflığı ifade eder, bu nedenle geleneksel kırmızı gelinlik giyen gelinleri sıklıkla görürsünüz.

Çin, aynı zamanda iyi şans ve mutluluğu da simgeleyen Çin Yeni Yılı'nın rengidir; Doğu Avrupa ülkelerinde ise renk hâlâ geçmiş komünist rejimle çağrışımları çağrıştırmaktadır.

Güçlü doğası ve her kültüre bağlı olarak farklı çağrışımları nedeniyle öncelikle kırmızı renk teorisine aşina olmanız en iyisidir.

• Lacivert

Batı kültürlerinde gücün, emniyetin ve emniyetin rengidir.

Güven taşıdığı ve çok fazla olumsuz çağrışım taşımadığı için mavi genellikle bankalarla, güvenlik personeliyle ve müşterilerine güvenilir görünmek isteyen birçok markayla ilişkilendirilir.

Doğu ve Latin Amerika kültürlerinde mavi, maneviyatla ilişkilendirilir. Mavi rengin insanlara tanrısallığı ve sevgiyi hatırlattığı Hinduizm'de de durum hemen hemen aynıdır.

Mavi renk teorisini ve belirli kültürlerdeki temel farklılıkları anlamak, onu buna göre kullanmanıza yardımcı olacaktır.

• Yeşil

Batı kültürlerinde yeşil; çevre, sağlık ve büyümeyle ilişkilendirilir. Endonezya'da bu tamamen farklı bir anlama geliyor ve sadakatsizlik gibi daha olumsuz duygulara neden oluyor. Burada yasak renk olarak kabul edilir. Renk Teorisinin Temelleri

Çin'de yeşil, Endonezya'dakiyle aynı anlama sahiptir. Hatta bir ifadeleri bile var yeşil şapkalı Bu da adamın karısını aldattığı anlamına geliyor. Bu nedenle Çin'de asla yeşil şapka takan bir adam göremezsiniz.

Ancak Meksika'da yeşil, bağımsızlığın rengi olarak kabul edilir. Bu aynı zamanda onların ulusal lezzetidir.

İslam'da yeşil dinle ilişkilendirilir ve Güney Amerika'da ölümün rengidir.

Ülkelere göre bu kadar farklı anlamlara sahip olan yeşil renk teorisini projelerinize uygulamadan önce dikkatlice incelemek önemlidir.

• turuncu

Turuncu, Batı ülkelerinde Cadılar Bayramının ve sonbaharın rengidir. Dolayısıyla turuncu renk teorisini bu ülkeleri hedef alan tasarımlara uygulamak kesin bir kazanç olacaktır.

Doğu kültürlerinde ve Japonya'da bu renk sevgiyi ve mutluluğu ifade ederken Orta Doğu'da yas ve kayıpla ilişkilendirilir.

Hint kültürlerinde portakal kutsal kabul edilir.

• Sarı

Güneşin rengi aynı zamanda Amerika Birleşik Devletleri'nde mutluluk ve iyimserliğin rengidir, Güney Amerika ve Mısır'da ise yasın rengidir.

Bazı Afrika ülkeleri için sarı renk toplumdaki yüksek statüyü yansıtır ve yalnızca belirli kişiler onu giyebilir.

Almanya'da sarı, kıskançlık veya imrenme gibi olumsuz duyguları daha çok taşır.

• Kahverengi

Yukarıda bahsedilen tüm renkler gibi kahverenginin de ülkeye bağlı olarak hem olumlu hem de olumsuz anlamları vardır.

ABD ve Orta Doğu'da bu renk istikrarı ve doğayla uyumu simgeliyor, Doğu ve Hindistan ülkelerinde ise kahverengi yasla ilişkilendiriliyor.

• Kara

Siyah birçok kültürde yas ve ölümle ilişkilendirilir, ancak aynı zamanda zarafet ve inceliği de gösteren bir renktir. Renk Teorisinin Temelleri

Çok güçlü bir varlık olduğundan (Latin Amerika'da erkeklikle ilişkilendirilse bile) onu kaliteyle de ilişkilendiriyoruz. Birçok lüks markanın siyah kullanmasının nedeni budur.

• Beyaz

Kutup ayılarının farklı kültürlerde çok farklı tonları vardır. Batı toplumunda ve diğer birçok ülkede beyaz, düğünün ve saflığın rengiyken, Asya kültürlerinde ölüm, yas ve hatta teslimiyetle ilişkilendirilir.

Elbette çiçeklerle ilişkilendirilen daha kültürel anlamlar var. İdeal olarak, görseller ve bunlara dayalı kapsamlı pazarlama kampanyaları oluşturmadan önce, herhangi bir aksilik yaşamamak için hedef kitlenizi analiz etmelisiniz.

Çözüm. Renk Teorisinin Temelleri

Renk teorisini anlamak sizi hedef kitlenizin ilgisini çekecek görsel içerik oluşturmaya bir adım daha yaklaştırır. Bu, markalaşmanızı, pazarlamanızı geliştirir ve sonuçta satışları artırır.

Bu bilgi yaratıcı alanda çalışan herkese faydalı olacaktır. Bu şekilde, renk teorisine giriş niteliğinde bir çalışmayla başlayabilir ve ilginizi çeken ve nişinize bağlı kalan konulara daha derinlemesine dalabilirsiniz.

 

АЗБУКА

Logo Renkleri: Markanız için En İyisi Hangisi?