Designutveckling hänvisar till gradvisa förändringar och utveckling av designkoncept, trender, stilar och tillvägagångssätt över tid. Design, som yrke, konst och praktik, utvecklas ständigt och anpassar sig till förändrade behov, teknologier, sociokulturella och ekonomiska förhållanden.
Ett rikt decennium inom design
Det är nyårsafton 2009 och du är en designer som välkomnar ett nytt decennium inom grafisk design. Du har gjort stora förutsägelser om vad 2010-talet kommer att ge (du har också fått en hel del champagne).
Du konstaterar att denna dyra snygga smartphone aldrig kommer att hålla länge. Istället förutspår du att fysiska enheter kommer att försvinna helt och alla kommer att designa på holografiska skärmar. Typografi spelar ingen roll med jordens binära språk. Och designskolor kommer att bli irrelevanta när människor laddar ner Matrix-liknande information direkt till sina hjärnor.
Nu 10 år äldre kan du inte tro att den personen var du - som ens gör är detta på en fest? Även om de flesta av dina förutsägelser inte gick i uppfyllelse, var 2010-talet inte mindre händelserikt grafisk design. Det kanske inte var så dramatiskt som du föreställt dig, men decenniet revolutionerade den moderna designerns förhållande till teknik på många sätt.
Hur designen förändrades 2010. Utveckling av design
Tekniken har förändrats varje decennium, men på 2010-talet upplevde den digitala sfären en explosiv tillväxt, vilket testade designers förmåga att anpassa sig som aldrig förr. Nedan är några anmärkningsvärda tekniska framsteg som har påverkat grafisk design.
Смартфоны
När du tänker på "snabbföränderlig teknik" är smartphones det första du tänker på, särskilt med tanke på hur ofta vi förväntar oss att våra enheter ska uppdateras. För designers innebar tillkomsten av smarttelefonen ett helt nytt utbud av mindre designutrymmen, såväl som nya designkategorier och karriärer. Utveckling av design
Även om iPhone först introducerades 2007, dök dess Android-konkurrenter upp 2010, vilket stärkte smartphonens position på marknaden och i våra fickor. Dessa enheter har bara ökat i användning under 2010-talet, med introduktionen av 4G 2012 som gör mobil webbsurfning snabbare och mer tillgänglig. Använd 2016 Mobil enheter har officiellt överträffat användningen av stationära datorer.
Smartphones och floden av appar som följde har öppnat en ny gräns för visuell design, vilket gör appdesigners och responsiv webbdesign till en nödvändighet över hela världen. Inte nog med det, utan det faktum att de vanligaste designmänniskorna interagerade med på 2010-talet fick plats i din handflata gjorde att designers var tvungna att fokusera på läsbarhet och glesa gränssnitt, vilket banade väg för minimalistiska trender.
Surfplattor och e-läsare
Före sina konkurrenter släppte Apple iPad 2010 – en annan skärmdesigner som överväger responsiv webbdesign. Och med allt annat digitalt detta decennium var det bara en tidsfråga innan böcker dukade under för informationsåldern.
Även om Kindle och dess Kindle Direct Publishing-program (som öppnade de självpublicerande slussarna) lanserades under det föregående decenniet, rapporterade Amazon att försäljningen e-böcker överträffade den fysiska bokförsäljningen för första gången 2010. Populariteten av e-böcker har förändrat inställningen till design av bokens omslag, som ofta kräver en digital och fysisk version. Detta ledde till trender inom stor typografi och förenklade bilder så att omslagsdesignen skulle vara lätt att förstå när den ses som en miniatyr.
VR & AR. Utveckling av design
När VR & AR (virtuell och förstärkt verklighet) dök upp på 2010-talet vände sig världen till grafiska designers för att hjälpa dem att navigera i denna spännande nya teknik.
2014 använde Google Glass AR-teknik för att integrera appdesign i vår vardagliga värld, även om den avbröts på grund av dess dyra prislapp. Snapchat var banbrytande för selfielinser och ansiktsfilter i mitten av decenniet, och Instagram följde efter 2016 med antagandet av Stories. Fastän de är lätta att avfärda som ren underhållning på sociala medier, gjorde de AR tillgängligt för allmänheten genom att kombinera grafisk design, animation och realtidsfotografering.
Nuförtiden är virtuell verklighet mycket mer förpassad till spelvärlden, men tillkomsten av Google Cardboard 2014 skapade utrymme för utveckling av virtual reality-applikationer. Utgivningen av Oculus Rift och HTC Vive 2016 gjorde desktop VR till verklighet, öppnade dörren till webbaserad VR-design, och 2019 släpptes Oculus Quest som den första trådlösa headset virtuell verklighet. Om VR fortsätter att ta fart, ser vi en revolution inom UX-trender när designers försöker hjälpa användare i skärningspunkten mellan teknik och verklighet.
Beroende på vem du frågar är dessa utvecklingar antingen framtiden eller spännande. Vi får vänta ytterligare ett decennium för att se, men om det visar sig att VR & AR bara var en upplevelse från 2010-talet, visar det bara hur experimentellt och konstigt det här decenniet var.
Hur grafiska designverktyg har utvecklats under decenniet. Utveckling av design
När det digitala utrymmet växte i en exponentiell takt på 2010-talet, upptäckte designers att deras arbetsbelastning ökade och att deras verktyg själva måste genomgå några uppgraderingar för att hänga med. Låt oss ta en titt på hur grafiska designverktyg har förändrats under 2010-talet.
Programvara för grafisk design
Under en tid var orden "professionell designmjukvara" och "Adobe" praktiskt taget synonyma, och på 2010-talet tog Adobe åtgärder för att stärka sin position på marknaden. 2011 återuppfann Adobe sin affärsmodell, introducerar Creative Cloud. Utveckling av design
Istället för en programvara att köpa gav den användarna tillgång till alla sina produkter mot en avgift prenumeration, gör uppdateringar tillgängliga på begäran och betonar integration mellan produkter längs vägen. Många designers var inte så glada, och för att täcka över dessa farhågor och motivera prenumerationsavgiften lovade Adobe att uppdatera sina appar oftare än någonsin tidigare. Noterbara förbättringar under decenniet inkluderar:
- Innehållsmedvetenhetsfunktioner i Photoshop (2012)
- Live Corners i Illustrator (2014)
- Perspektivförvrängning och relaterade smarta objekt i Photoshop (2014)
- Levande former i Illustrator (2015)
- Lagerstilar i Photoshop (2015)
- Curvature Tool i Illustrator (2017)
Det här decenniet såg också ett antal konkurrenter resa sig för att avsätta Adobes tron och uppnå enastående framgång och popularitet. 2014 lanserade Serif Affinity Designer som en direkt utmaning för Adobes prenumerationsmodell, och erbjuder en låg kostnad engångsavgift. Procreate (2011) gjorde under tiden en satsning på surfplattmarknaden genom att förvandla iPads till bärbara digitala ritplattor. Sammantaget har 2010-talet skämt bort designers med mjukvaruval och nya funktioner, och viktigast av allt har det gjort designappar mer tillgängliga och utbredda än någonsin tidigare.
Prototypverktyg. Utveckling av design
För att hålla jämna steg med de olika storlekarna och många produktsidor som dikteras av den utvecklande skärmteknologin, var designprototyper tvungna att täcka mycket mark snabbt. En hel mängd nya prototypappar har kommit till undsättning, inklusive Sketch 2010, Invision 2011 och mycket senare Adobe XD 2017.
Hur den grafiska designbranschen blev digital 2010
Som vi har sett är designers inte främmande för teknik, men på 2010-talet övergav de analoga flygplan nästan helt. Det här decenniet, mellan portföljsajter, frilansplattformar och onlineinlärning, har många grafiska designers flyttat sina studior till molnet. Utveckling av design
Grafisk design självutbildning. Utveckling av design
Internet har gjort all typ av information omedelbart tillgänglig, och utbildning i grafisk design är inget undantag. Men i synnerhet detta decennium har sett online-inlärning blivit allt vanligare bland alla från branschveteraner till nybörjare.
Många traditionella skolor, inklusive MIT och Harvard, flyttade sina klasser online med edX 2012 och Coursera 2011. Samtidigt uppstod helt nya digitala utrymmen dedikerade till lärande i egen takt, som udemy 2010, Skillshare och General Assembly 2011. All denna designutbildning är mer tillgänglig än någonsin tidigare, och talangpoolen är mer mångsidig än någonsin tidigare.
Frilansande online. Utveckling av design
Även om revolutionen i sociala nätverk började redan under det föregående decenniet, det intensifierades på 2010-talet, främst till förmån för designers. Instagram startade 2010 och populariserade bilden sociala nätverk, och dess användarbas växte till 80 miljoner när det förvärvades av Facebook året därpå.
Också 2010 blev Dribbble offentligt, och dess inbjudningssätt gjorde det möjligt för mer erfarna designers att skilja sig från massorna. Behance växte också i popularitet så mycket att det så småningom förvärvades av Adobe 2012.
Samtidigt flyttade inte bara designers portföljer online, utan även deras arbetsytor. Sammantaget var det ingen brist på sätt för designers att komma in på marknaden och konkurrera på 2010-talet.
Hur designtrender har förändrats under decenniet
I framtiden, när någon säger, "Vad pratar vi om? trodde ? Denna design är sååå 2010! - vad kommer de att betyda? Det kommer att dröja år innan decenniet är tillräckligt långt för att vi kan fastställa dess stil, men för tillfället är här våra bästa gissningar om de visuella stilarna som dominerade 2010-talet.
Platt design. Utveckling av design
En av decenniets största trender, platt design, uppstod från behovet av att göra digitala applikationer rena och tillgängliga.
2012 lanserades Windows 8 med ett platt gränssnitt, och Apples iOS 7 följde nästa år, och övergav skeuomorfismen till förmån för en platt estetik, vilket cementerade trenden i våra digitala vardagliga liv. För närvarande tiden är svår Öppna inte en webbsida (eller broschyr eller tidning) utan att mötas av platta färger, minimala vektorer och geometriska sans-serif-teckensnitt.
Animerat och interaktivt varumärke. Utveckling av design
Varumärke var mer universellt än någonsin tidigare på 2010-talet. Inte bara fanns det gott om ställen att placera logotyper, utan det faktum att dessa utrymmen var digitala innebar att himlen var gränsen för vad en logotyp kunde göra. Följaktligen följde en våg av animerade och interaktiva logotyper.
Samtidigt använde Spotifys "Year in Music"-kampanj (som började 2017) live användardata och profiler för att skapa delbara varumärkesbilder och bidrog till långvariga trender inom dutoner, färgtoner och fotofilter.
Omprofilering
Med varje ny start på blocket som påstår sig vara en branschstörare (och ett stort antal sådana påståenden har visat sig vara sanna), var 2010-talet en tid av förändring och förändring. Även etablerade varumärken gynnades av denna revolutionerande anda, vilket resulterade i fler nya varumärken, ommärken och ommärken än någon kunde ha föreställt sig under loppet av decenniet. Utveckling av design
Nystartade företag var de vanligaste och iterativa rebrandingsmetoderna. Många började med en "brådskande" logotyp, och deras plötsliga popularitet krävde ett mer strategiskt andra pass. AirBnB:s rebrand 2014 betonade en lite tvetydig logotyp, OkCupid blev mysig med massor av fantastiska illustrationer 2017, och även Google kom in i spelet 2015 med en animerad logotyp. Uber gillade omprofileringsprocessen så mycket att de gjorde det två gånger, och började med ett par polariserande ikoner 2016 och kurskorrigerade med förenklade bokstäver 2018.
Det här decenniet har också sett företag som fått efterlängtade uppgraderingar. Premier League har slagit in på 2016 med en ny maskot, medan Burberry bytte namn med ett tecknat monogram för första gången på 20 år. Utveckling av design
De flesta rebrands fokuserade på förenkling och förstärkte decenniets visuella ton med en platt design och geometriska typsnitt sans serif. Samtidigt återbefolkade Instagrams omprofilering gradienter under 2016.
Eftersom dessa förenklade varumärken blev symbolen för 2010-talet kan vi bara undra om 20-talet kommer att se motsatta trender som motverkar dem. Om den namnlösa MasterCard-logotypen 2019 är någon indikation, kan estetiska trender gå ännu längre i riktning mot minimalism på 20-talet.
Utveckling av design mellan 2020 och 2023
Några allmänna trender som har märkts inom designområdet de senaste åren:
- Minimalism och platt design: Trenden mot ren och minimalistisk design fortsätter att vara relevant. Platt design, såväl som användningen av enkla former och färger, är fortfarande populära.
- Mörka lägen: Många plattformar och applikationer har börjat erbjuda mörka gränssnittslägen, som inte bara minskar ögontrötthet, utan också blir den stil som många användare väljer.
- 3D-element och illustrationer: Använder 3D element och design, såväl som färgglada illustrationer, har blivit ett populärt sätt att väcka uppmärksamhet och skapa en unik visuell upplevelse.
- Specialteckensnitt och typografi: Designers experimenterar ofta med anpassade typsnitt och kreativ typografi för att framhäva information och skapa en igenkännbar stil.
- Tematisk design: Företag och varumärken har börjat ägna mer och mer uppmärksamhet åt tematisk design, vilket skapar unika och minnesvärda visuella bilder.
- Miljövänligt och hållbart: Inom design har det lagts större vikt vid miljöteman och hållbarhet. Detta återspeglas både i färgerna (naturliga och gröna nyanser) och i användningen miljövänlig material.
- Animation: Animerade element i gränssnitt och webbdesign har blivit mer populära, vilket ger interaktivitet och tilltalande.
Kom ihåg att design är ett subjektivt område och trender kan variera mycket beroende på bransch, region och specifika sammanhang. Det är alltid en bra idé att hålla koll på de senaste trenderna och skräddarsy dem efter dina specifika behov.
Decennium av grafisk design 2010-2020
Där har du det: allt som hände på 2010-talet när det gäller grafisk design finns i ett blogginlägg. Det finns ingen chans att något har missats på grund av längdbegränsningar eller författarens glömska, så vi kan alla gå vidare och se fram emot 20-talet.
Оставить комментарий